11 filmes excêntricos de BDSM para você amarrar 'Fifty Shades Of Grey'
Até agora, 2015 tem sido tudo sobre “;Atirador americano, ”; mas esperamos que a conversa mude das complicações da guerra para, ahem, variedades complicadas de amor nos próximos dias, à medida que nos aproximamos do lançamento de “;Cinquenta Tons de Cinza, ”; diretor Sam Taylor-Johnsonadaptação calorosamente antecipada do maior fenômeno literário (essa descrição é aplicada generosamente) dos últimos anos.
Se você acabou de emergir de um coma induzido por asfixia, E.L. James’; O livro detalha a relação entre naif virginal Anastasia Steele (interpretado por Dakota Johnson no filme) e bilionário pervertido, mas bonito, Christian Grey (Jamie Dornan), que a apresenta ao mundo revelador da escravidão, dos relacionamentos submissos / dominantes e muito mais.
No entanto, está longe de o primeiro filme estourar as algemas, por isso decidimos nos aprofundar na história do cinema para ver onze filmes focados no kink e no BDSM. Dê uma olhada abaixo e deixe-nos saber seus próprios favoritos nos comentários.
'Último Tango em Paris' (1972)
Uma vez que os cineastas estavam livres para retratar a sexualidade mais abertamente a partir da década de 1960, demorou um pouco para aparecer nos cinemas frequentados por públicos que não a multidão de capas de chuva, embora filmes como Mario BavaS 'O chicote e o corpo'E Luis BunuelS 'Belle De Jour”Incluiu alguns elementos como tais. Mas era Bernardo BertolucciS 'Último Tango em Paris, ”Um filme que em seu tempo era falado com tanta facilidade quanto“ Fifty Shades Of Grey ”e que teve um impacto sísmico na cultura convencional, que realmente trouxe a cultura BDSM para a tela grande. Com base nas próprias fantasias sexuais do diretor italiano, ele se concentra na tumultuada união entre o viúvo americano Paul (Marlon Brando) e a jovem parisiense Jeanne (Maria Schneider), em uma relação sexual deliberadamente anônima com poucos limites em um apartamento vazio. O filme se tornou mais famoso pela cena em que Paul sodomiza Jeanne com um pedaço de manteiga, mas é a investigação de Bertolucci de um relacionamento impulsionado pela degradação que parece inovador agora: Paul está afundando em tristeza após o suicídio de sua esposa e inflige sua dor em Jeanne, e de alguma forma ela não consegue se afastar. O filme foi banido em alguns países, editado severamente em outros, um teatro nos EUA mostrando o filme foi ameaçado por bombardeios, e Bertolucci foi convencido de acusações de obscenidade na Itália, mas também foi elogiado pela crítica e recebeu indicações ao Oscar de Melhor Diretor e Ator . A dor bruta do filme perdura por mais de quarenta anos.
'As lágrimas amargas de Petra Von Kant' (1972)
Alguns dos filmes listados aqui são precursores óbvios de 'Fifty Shades Of Grey'. mas 'As lágrimas amargas de Petra Von Kant' obviamente compartilha DNA com o recém-lançado “;O duque de Borgonha”; (que é discutido na lista). Dirigido por Rainer Werner Fassbinder e com base em sua própria peça fortemente autobiográfica (uma versão velada da relação triangular entre o diretor, seu amante Günther Kaufmann e seu assistente / compositor Corvos semelhantes), 'Lágrimas Amargas' segue o designer de moda titular (Margit cartensen), porque ela se apaixona profundamente pela linda Karin (Hanna Schygulla) enquanto atormentava sua dedicada assistente Marlene (Irm Hermann) Um aceno descaradamente melodramático para a amada de Fassbinder Douglas Circus e 'Tudo sobre Eva'(O diretor desse filme Joseph Mankiewicz recebe um cheque de nome em um ponto), o filme não tem muito em termos de chicotes e correntes, mas é mais eficaz do que a maioria em descrever a dinâmica brutal e brutal de poder de um relacionamento sub / dom, graças em parte a encenação do diretor e do futuro Scorsese DP Michael Ballhaus. Sem mencionar a virada destemida de Cartensen e o desempenho virtualmente silencioso e furtivo de Hermann.
'O Porteiro Noturno' (1974)
Se a quantidade de controvérsia que um filme BDSM atrai após o lançamento é um teste decisivo para determinar quão transgressivo é, Liliana Cavanio drama fascista noir psico-sexual de 1974, 'The Night Porter' passa sem problemas, mas com muitas contusões. O primeiro de uma trilogia que relembra um passado alemão contencioso, a fim de entender melhor seus efeitos humanos no presente (“;Além do bem e do mal”; e “;O caso de Berlim”; seguiria), 'The Night Porter' é o filme pelo qual Cavani será lembrado para sempre. A história se passa em Viena da década de 1950 e reacende as chamas de uma paixão sadomasoquista que se desenvolveu entre um oficial nazista da SS (Dirk Bogarde) e um sobrevivente de um campo de concentração (Charlotte Rampling) durante a Segunda Guerra Mundial. Banido na Itália, o filme enfureceu Roger Ebert (ele deu a ele uma estrela e o chamou de 'desprezível') e representou uma espécie de ameaça cultural nos anos 70, reabrindo feridas que mal começaram a cicatrizar. Se Cavani encobre o fascismo sob uma luz romântica distorcida ou está apenas brincando de alegoria não está aqui nem ali quando se fala sobre quão perturbadora e incessantemente cinematográfica são suas cenas de tortura mental e física. Bogarde e Rampling apresentam performances fantásticas que são partes sutis e histéricas, e seu complexo ódio / amor um pelo outro é mascarado por uma atmosfera onipresente da alta cultura européia (óperas, hotéis luxuosos, comodidades sofisticadas etc.), ampliando as possibilidades de interpretação. Com flashbacks sinistros, composição meticulosamente envolvida e cenas claustrofóbicas do presente, Cavani utiliza o BDSM de maneiras provocativas, manchando a composição psicológica de pessoas presas no passado com tremendos resultados.
'História de O' (1975)
Publicado em 1954, Anne Declos’; O romance influenciado pelo Marquês de Sade 'Story Of O' (publicado sob o nome de plume Pauline Reage) foi uma das obras literárias mais importantes na introdução do BDSM para um público mais amplo - como fenômeno literário, era inevitável que o livro chegasse à tela em algum momento. “;Salários do medo”; e “;The Devilish”; helmer Henri-Georges Clouzot tentou, sem sucesso, montar uma adaptação em um ponto, mas acabou chegando à tela graças a “;Emmanuelle”; diretor Just Jaeckin em 1975. É amplamente livre de tramas, envolvendo uma jovem chamada O (Corinne Cleary) cujo amante René (Coxa cabeça) a leva a um castelo para ser iniciado no mundo do sadomasoquismo por seu meio-irmão Sir Stephen (Anthony Steel) É um precursor claro de 'Fifty Shades'. embora as façanhas sejam um pouco mais graves e compartilhem muitas das mesmas fraquezas dramáticas. Se suas inclinações estão alinhadas com o conjunto do filme, pode haver algum fascínio (embora a presença de Kier seja francamente um pouco desanimadora), mas os personagens são tão vazios, o material tão repetitivo e a direção tão barata e de má qualidade (e muitas vezes involuntariamente engraçado, como a máscara de coruja LOL-tastic que O usa no final), que normalmente é difícil para os não-inclinados conseguirem tirar alguma coisa disso. Ainda assim, a coisa toda está no YouTube, embora o filme tenha sido proibido no Reino Unido até 2000.
'No reino dos sentidos' (1976)
Pode parecer que cenas de sexo não simuladas no cinema sério são uma invenção relativamente recente à luz de filmes como “;Os idiotas, ”; “;9 músicas,”; “;O coelho marrom,”; “;Shortbus”; e “;Nymphomaniac. ”Mas' No reino dos sentidos ',' do falecido diretor japonês Nagisa Oshima, causou confusão significativa há quatro décadas. Tecnicamente, uma produção francesa (as leis japonesas apenas permitiam que o filme explícito fosse produzido como uma produção estrangeira), é ambientado em Tóquio em 1936, como proprietário de um hotel (Tatsuya Fuji) inicia um relacionamento de empurrar limites com uma empregada (Eiko Matsuda) que costumava ser prostituta. Baseado vagamente em um evento da vida real envolvendo uma mulher chamada Sada Abe e com o título japonês “;Ai No Ejaculação”; (que se traduz literalmente como “;Tourada do amor, ”; o que é mais adequado), é o retrato de um caso de amor que tudo consome. Mas, embora tenha conotações políticas (e particularmente no contexto dos outros filmes nesta lista, feministas), ele consegue misturar efetivamente o sensual e o perturbador. Embora obviamente exista mais deste último no famoso final do filme, no qual Fuji é estrangulado até a morte no meio do coito e Matsuda corta seu pênis. É um exemplo tremendo de usar o sexo real como uma técnica de contar histórias e não como pura excitação.
'Corda-bamba' (1984)
É muito difícil conciliar o bege, um ímã do Oscar, bater o campo de golfe por cinco Clint Eastwood de “;Invictus, ”; “;Doravante,”; “;Changeling”; e “;Atirador americano”; com o cara que poderia apenas algumas décadas antes aparecer em um filme como Richard Tuggle'Corda-bamba'. rdquo; Um estudo de caráter / procedimento policial surpreendentemente atrevido, este filme funciona como se Dirty Harry fosse interpretado por Michael Fassbendero personagem de “;Vergonha. ”; Eastwood interpreta o detetive Wes Block, de Nova Orleans, que está rastreando um estuprador / assassino atacando profissionais do sexo, e a tendência é que as propensões sexuais de Block não estão muito longe das do assassino, completas com uma escravidão leve. Embora este filme contenha a menor quantidade de conteúdo com tema BDSM nesta lista, é fascinante, mesmo que seja apenas por ser um filme de gênero, que viu uma das maiores e mais respeitadas estrelas de Hollywood se envolver em alguma merda sem baunilha e tirando proveito de testemunhas e prostitutas no processo. No entanto, o elemento mais interessante do filme é que Eastwood dá a seu personagem um centro quebrado: ele forma um relacionamento crescente com a líder de classe feminista de defesa pessoal. Genevieve Bujold, que gradualmente expõe seu núcleo danificado e o ensina a realmente respeitar e confiar nas mulheres. Certamente, é um pouco judicioso e questionável em alguns lugares (até quando Clint entra em um “;Cruzeiro'bar gay esquisito, embora seja um pouco difundido por uma sugestão semi-brincalhona de sua bisexuaidade), mas ainda é um curio fascinante na carreira de Eastwood.
'Veludo Azul' (1986)
Cinquenta? Por favor. Essa cor precisa apenas de um tom. Considerado por um pedaço substancial de David Lynch fãs como uma de suas maiores realizações na direção, 'Veludo Azul' tornou-se um filme icônico e é uma adição obrigatória a qualquer discussão sobre a história obscena de S&M no cinema. Tem quase 30 anos, mas quase ninguém antes ou depois conseguiu rivalizar com a química na tela que Lynch sai Kyle MacLachlan, Isabella Rossellini e o ódio de Heineken Dennis Hopper, que infiltra com doses iguais de perversão, violência, BDSM e inocência. É outro filme clássico que trata de masoquismo e perversão sexual que Roger Ebert decepcionou famosa (veja 'ldquo;O Porteiro Noturno ”; acima), mas é claro que, quando Ebert chama Lynch por 'assobiar que tudo foi divertido', há um claro mal-entendido da tentativa do diretor de satirizar e expor a frivolidade da sociedade suburbana. A cena notória do garoto sério, nu e universitário de MacLachlan, Jeffrey, se escondendo no armário de Dorothy (Rossellini), e assistindo Frank Booth, um louco e psicótico de Hopper, inalando gás não identificado e gritando por mamãe, está entre os mais perturbadores sexualmente. cenas perversas já colocadas em filme. Um testemunho do poder da cena é que na verdade há muito pouca violência na tela. Graças em grande parte às performances imersivas de Hopper e Rossellini, e Lynch jogando com força novamente (este foi o acompanhamento dos fracassados 'Duna'veludo azul', 'veludo azul' é BDSM no seu cinema mais gratificante.
'Me amarre! Amarre-me! ”(1990)
Pedro Almodovar nunca conheceu um tabu sexual que ele não queria rebentar, e 'Tie Me Up!' Amarre-me! ”; vê o diretor se envolver de maneira satisfatória, mesmo que o filme não esteja entre os melhores. Um precursor cômico do muito mais tarde “;A pele em que vivo, ”; o filme marcou o fim de um capítulo para Almodóvar; ele caiu com musa Carmen Maura na pré-produção, depois de dizer que ela era velha demais para a protagonista feminina (eles não trabalhariam juntos até se reconciliarem com o ldquo;Voltar”;), e marcou sua última colaboração por duas décadas com Antonio Banderas, que foram a Hollywood após o sucesso do filme. Quanto a 'Tie Me Up!', É difícil; essencialmente uma doce comédia romântica, mas aquela em que o comportamento obsessivo frequentemente visto no gênero é levado a novos extremos, com o paciente mental de Banderas sequestrando uma atriz pornô que virou estrela de horror (Victoria April), com quem ele dormiu e com quem ele continua amarrado à cama dela, eventualmente com o consentimento dela. Existem aspectos preocupantes - o filme foi ridicularizado pelas feministas no lançamento -, mas a doçura do filme, proporcionada por reviravoltas vulneráveis e generosas de Banderas, Abril e Loles Léon, faz funcionar. O filme também ganhou seu lugar na história do cinema por razões além da sua qualidade: a Miramax processou a MPAA depois que o filme recebeu uma classificação X, dando início a um debate que acabaria por levar à criação da classificação NC-17.
'O professor de piano' (2001)
Continuando seu exorcismo temático de demônios à espreita nas sociedades civilizadas, Michael Haneke adaptado Elfriede Jelinekromance de um de seus filmes mais aclamados pela crítica no início dos anos 2000. Para ser justo, o sucesso de 'The Piano Teacher' é tão grato ao notável desempenho central de Isabelle Huppert (sua primeira para Haneke), que interpreta a atormentada Erika com uma estranha e descontrolada vergonha que provavelmente é a melhor performance já feita em um filme de Haneke (mil desculpas por Emmanuelle Riva, mas ela provavelmente concorda). Em público, Erika tem a reputação de ser uma pianista excepcionalmente talentosa e instrutora cruelmente rigorosa. Mas sua vida privada é cheia de dores emocionais e psicológicas, que ela expressa através de passeios perversos, automutilação e um relacionamento evidentemente sinistro com sua mãe dominadora (Annie Girardot) Quando ela conhece o jovem Walter (Benoît Magimel, mais do que manter-se ao lado da imponente Huppert), sua vida privada fica muito mais sadomasoquista e sexual, culminando em uma cena de estupro assustadoramente angustiante, cujas implicações dariam até mesmo ao psicanalista com cara de pôquer uma contração permanente. O estilo cirúrgico exclusivo de Haneke distancia 'The Piano Teacher' do engrandecimento e mergulha em reinos psicológicos dolorosamente realistas que você raramente desejará visitar novamente, mas que sem dúvida o abalará. Semelhante ao Cavani " Night Porter " 'O professor de piano' usa a alta cultura vienense como uma máscara para esconder um lugar muito mais sombrio, onde dor e gratificação andam de mãos dadas na tentativa de alcançar uma felicidade que está fora de alcance.
'Secretário' (2002)
Talvez o mainstream mais conhecido assuma a S&M, a escravidão e a torção para o público moderno antes de 'Fifty Shades Of Grey'. (o suficiente para que o filme anterior tenha lançado um trailer especial para surfar a onda de E.L. James, o que é justo o suficiente, dada a dívida que James lhe deve), Steven Shainberg ’;s filme 'Secretário' rdquo; é improvável: essencialmente, é um rom-com BDSM, que funciona notavelmente bem. Adaptado por Erin Cressida Wilson de uma pequena história de Mary Gaitskill, é liderado por Maggie Gyllenhaal como Lee, uma jovem problemática e auto-prejudicial que consegue um emprego com James SpadeO peculiar advogado de Edward E. Gray (hmm, Gray ...), que eventualmente a inicia em suas práticas que não são de baunilha. O filme está estruturado como uma comédia romântica mais tradicional, completa com uma cena de noiva em fuga (Gaitskill descartou a adaptação como 'a primeira').Mulher bonita’; versão ”), mas é surpreendentemente muito eficaz em fundir material mais sombrio com algo genuinamente leve, engraçado e romântico em alguns lugares, ao mesmo tempo em que dá a Spader e Gyllenhaal uma boa sacudida no que diz respeito à psicologia deles, mesmo que seja. é um pouco arrumado em alguns lugares. É particularmente notável como um dos primeiros filmes sugerir que, embora o BDSM possa ser resultado de dano, também pode ser uma maneira de curar, e a conclusão é inesperadamente agradável.
“;O Duque da Borgonha”; (2015)
Faltam apenas três semanas para o seu lançamento no cinema, mas estamos nos sentindo bastante confiantes sobre Peter Stricklandobra-prima de BDSM 'The Duke of Burgundy'. Sidse Babett Knudsen e Chiara D - Anna liderar um elenco totalmente feminino como dois amantes que gostam de encenar, gostam de dominar e serem dominados (respectivamente), mas acima de tudo, se amam. O filme estuda os fluxos e refluxos de seu relacionamento, pois parece se afastar de suas sensações outrora apaixonadas, de maneira semelhante à maneira como Cynthia, de Knudsen, estuda os ciclos evolutivos das borboletas. Graças à liberdade criativa do filme, a maneira como Strickland aproveita as inspirações e presta homenagem às influências (que recentemente desempacotamos aqui) e as duas performances centrais de Knudsen e D'Anna que dão um novo significado à frase 'Os opostos se atraem', 'Duke' é o cinema sensacional que atinge os mais altos níveis sem nunca recorrer ao sensacionalismo kitsch, incluindo uma sequência que aponta diretamente para Stan Brakhage e vai deixar você com borboletas tremulando no estômago. Com todos os elementos cinematográficos trabalhando em perfeita união, a maior conquista do filme é que, por uma hora e 40 minutos, faz com que você sinta que está assistindo o único filme BDSM que já existiu, mesmo com seu ancestral mais claro ('ldquo;As Lágrimas Amargas de Petra Von Kant”;) uma memória distante. No que diz respeito ao romance de S&M de 2015, é sua vez 'Fifty Shades'. Boa sorte com isso.
Menções Honrosas: Os filmes acima não arranharam sua coceira? Há muito mais. Como mencionamos, Bava's s ldquo;O chicote e o corpo”; e Bunuel ’; s “;Belle De Jour”; foram pioneiros, enquanto “;Venus In Peles”; (não a versão de Polanski, embora o diretor polonês tenha abordado o assunto em 1992)Lua amarga') bateu no mesmo ano que o último. David Cronenbergfoi ao poço algumas vezes, com o ldquo;Videodrome, ”; “;Batida”; e “;Um método perigoso.”;
Também há bonkbuster dos anos 80 “;9 1/2 semanas, ”; ímpar Terry Jones-direcionado Julie Walters comédia “;Serviços pessoais, ”; Mike Leigh’; s “;A vida é doce, ”; no qual Jane Horrocks’; personagem tem alguns… gostos particulares, sucesso erótico de suspense “;Instinto básico”; (e imitações como “;Corpo de evidências'comédia' indutora de náusea; “;Sair para o Éden”; com E Aykroyd e Rosie O'Donnell, e um filme de fetiche com tema britânico de fetiche “;Pregar aos Pervertidos. ”;
Além disso, é claro, Catherine Breillat’; s “;Romance” ;; Philip Kaufmancinebiografia do Marquês De Sade, de “;Quills”; com Geoffrey Rush e Kate Winslet; Chen Kaigeo terrível thriller em inglês de ldquo;Killing Me Softly”; estrelando Heather Graham; Gretchen Mol no “;A notória página Betty” ;; Por Christina Ricci e Samuel L. Jackson dentro Craig Brewerprovocativo de ldquo;Gemido da cobra Negra” ;; John Cameron Mitchell'é brilhante e muito explícito'Shortbus” ;; e o mencionado 'ldquo;Nymphomaniac”; e “;O duque de Borgonha. ”;
- Oliver Lyttelton, Nick Grozdanovic