Os 13 melhores novos filmes de terror independentes em 2017
No sentido horário, da esquerda: 'Hounds of Love', 'The Devil's Candy', 'Prevenge'
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O Halloween sempre fornece uma boa desculpa para celebrar filmes de terror, mas como qualquer pessoa interessada no gênero sabe, nunca é realmente um momento ruim para fazer isso. Isso aconteceu especialmente este ano, muito antes de 'It' quebrar recordes de bilheteria. Apenas alguns meses até 2017 e já era um ano marcante para filmes de gênero, com “Get Out” se tornando um fenômeno cultural, novos festivais de terror gerando manchetes e outros desenvolvimentos promissores que enviam uma mensagem positiva para os fãs de gênero. Enquanto a indústria se preocupa com o futuro do cinema e a qualidade da forma de arte em uma era dominada por grandes sucessos, os fãs de terror não têm nada com que se preocupar - o gênero é seguro, mas apenas se você souber onde procurar.
Mantendo nossa tradição anual, aqui está uma visão geral das 13 melhores indies de terror produzidas nos últimos 12 meses, todas disponíveis para aluguel, em plataformas de streaming ou nos cinemas. Feliz Dia das Bruxas.
'A autópsia de Jane Doe'
Os médicos legistas de pai e filho ficam de pé sobre um cadáver imóvel no primeiro longa-metragem em inglês de Andre Ovredal ('Trollhunters'), um thriller sobrenatural tenso que ocorre quase exclusivamente dentro dos limites de um necrotério. Interpretados por Brian Cox e Emile Hirsch, os personagens são incumbidos de um mistério noturno: descobrir a causa da morte pela manhã. Esse trabalho acaba sendo muito mais aterrorizante do que eles esperavam, à medida que estranhos eventos paranormais começam a invadir o necrotério, e os dois homens começam a suspeitar que a mulher morta na mesa tenha algo a ver com isso. Comungando com o espírito de 'O Iluminado', Ovredal transforma o material em uma história minimalista de casa mal-assombrada, na qual a lenta aproximação dos passos de uma pessoa morta do outro lado de uma porta barulhenta contém possibilidades muito mais terríveis do que qualquer pulo assustador. E quando o salto assusta finalmente Faz chegar no final mórbido, eles bateram forte. Por fim, a performance mais notável de 'Jane Doe' pertence a Olwen Kelly, como o corpo imóvel sendo cortado ao longo do filme. Seu olhar congelado enquanto os médicos legistas se levantam sobre ela convida a um exame minucioso que explode em uma espécie de pavor profundo: ela acabou de piscar? Ou era essa a sua imaginação? E ... o sino amarrado ao dedo do pé soltou um pequeno coisa? 'Jane Doe' vai deixar você ponderando sobre essas questões na calada da noite.
'Saia'
'Saia'
Um dos grandes filmes americanos do ano, a estréia na direção de Jordan Peele tem muito em mente: é um ataque devastador ao racismo branco latente entre os ricos por cento dos Estados Unidos, e a história mescla a dinâmica inter-racial de “Adivinhe quem vem jantar” com uma premissa de filme B digna de George Romero. Essa premissa - que encontra ricos liberais brancos usando hipnose e cirurgia cerebral para transformar negros em escravos - distorceu a noção de uma América pós-racial de várias direções ao mesmo tempo, deixando de lado alvos mais óbvios para descobrir alguns dos piores aspectos do negro. tensões brancas escondidas à vista de todos. Tudo isso e 'Get Out' também são genuinamente assustadores: quando Chris (Daniel Kaluuya) é hipnotizado pela mãe de sua namorada (Catherine Keener) e enviado para o vazio conhecido como Sunken Place, Peele consegue gerar um esmagamento. sensação de claustrofobia em torno dessa ameaça repentina e desconhecida. A metáfora das minorias que se sentem presas por uma sociedade indiferente às suas preocupações ressoa com um poder notável. É uma façanha surpreendente que ilustra o apelo fundamental deste filme transcendente, no qual o terror é ao mesmo tempo sobrenatural e muito real.
'Prevenir'
'Prevenir'
Quando 'Prevenge' começa, já se trata de uma mulher grávida assassinando uma série de homens envolvidos por ordem de seu feto. A estréia horripilante e encantadora da diretora-escritora Alice Lowe imita um pouco do humor negro e abominável vislumbrado em suas colaborações com o colega britânico Ben Wheatley, mas é seu compromisso com o personagem - que ela se apresentou durante vários meses de gravidez - que permite ao filme subir a tolice de sua premissa. O personagem de Lowe é uma mulher profundamente ferida que deseja vingar a morte de seu marido e, não importa quanto sangue ela derrame, sua dor subjacente ressoa.
'1922'
'1922'
A adaptação mais impressionante de Stephen King do ano não é a do palhaço assassino. Em vez disso, esse tratamento elegante de uma novela do rei, sobre um fazendeiro que mata sua esposa e se sente culpado por isso, faz o truque. Thomas Jane interpreta Wilfred James, um lunático torturado que domina mais de 80 acres de terras agrícolas de Nebraska que sua família possui há gerações. Em cinco minutos, um Wilfred desgrenhado estabelece na narração que está confessando um crime e, em 10 minutos, fica claro o que ele fez. Quando a esposa de Wilfred, Arlette (Molly Parker), sugere que eles dividam a terra e se divorciem para que ela possa criar seu filho adolescente Henry (Dylan Schmid) na cidade, ele incentiva o jovem a fazer um esquema para matar a mulher, para que os dois possam fique aqui. Conforme dirigido por Zak Hilditch (cuja estréia em 2013 'These Final Hours' foi um conto apocalíptico expressionista), '1922' tem o mérito de um sólido episódio de 'Contos da cripta' ou 'Mestres do horror', com uma história direta que se dobra a delicada linguagem visual de um drama rural de Terrence Malick no molde do horror existencial. O resultado sugere o que poderia acontecer se Malick tentasse esfaquear 'The Tell-Tale Heart', com um protagonista masculino perturbado mentalmente saindo de 'The Shining' de King. Portanto, embora não seja a história mais original ou surpreendente de King, ela atinge muito. das notas certas.
'Jogo de Gerald'
'Jogo de Gerald'
Como livro, 'Gerald's Game', de Stephen King, é a história alternadamente perturbadora, grotesca e absurda de uma mulher algemada a uma cama em um cenário de sexo errado; o diretor Mike Flanagan bate todas essas batidas na hora. A infeliz mulher acorrentada é Jessie (Carla Gugino), cujo marido mais velho Gerald (Bruce Greenwood) a leva para uma remota casa à beira do lago, numa tentativa desesperada de reacender a chama de seu casamento sem sexo. Sua fraca tentativa de despertá-la com uma fantasia de estupro rapidamente afunda e, no meio de uma briga, ele cai morto. Então Jessie ficou gritando por socorro e possivelmente enlouquecendo no processo. Esse é apenas o ponto de partida para um suspense psicológico visualmente cativante que leva a uma recompensa sangrenta. Flanagan vem se destacando como diretor de horror há muito tempo (veja: “Oculus”), mas “Jogo de Gerald” é a sua realização mais surpreendente - uma história de sobrevivência chocante na qual a heroína deve afundar em sua própria mente para descobrir uma maneira sair ou enlouquecer no processo.
'Cru'
'Cru'
A estréia franco-belga de Julia Ducournau é uma história surreal e delirantemente distorcida da idade adulta que sugere 'Heathers' por meio de 'Dogtooth'. O enredo apenas contorna a superfície de sua estranha narrativa: uma jovem mulher se junta à irmã em um enorme campus da escola veterinária, onde ela é submetida a uma série de rituais humilhantes de trote e descobre seu gosto pela carne humana.
Espere um minuto. Escolas veterinárias têm campi com rituais de trote? E o canibalismo? O memorável primeiro longa-metragem do roteirista-diretor Ducournau leva sua lógica fora de controle ao valor nominal, desenvolvendo um olhar hipnotizante sobre a experiência de uma jovem acordando para seus desejos em um mundo de peculiaridades. Alternativamente bonito e grotesco, certamente agradará aos fãs de terror e cineastas.
'Cães de amor'
'Cães de amor'
Foto de Jean-Paul Horr ??
A estréia na direção do diretor australiano Ben Young é um thriller chocante de longa data, que encontra Vicki (Ashleigh Cummings) presa no quarto de um casal de assassinos em série em uma cidade vizinha (Emma Booth e Stephen Curry). Como ela testemunha um relacionamento abusivo e fica mais aterrorizada com suas perspectivas de sobrevivência a cada minuto, 'Hounds of Love' nunca deixa de ser um drama totalmente emocionante, que lida com a dissolução dos laços familiares tanto quanto mostra um instinto. cenário doloroso. Enquanto Vicky tenta fazer amizade com sua raptora, a dupla desenvolve um vínculo intrigante sobre o sentimento mútuo de frustração de viver no mundo de um homem, e esse cenário horrível claramente tem muito mais em mente do que a capacidade de deixá-lo desconfortável. Mas ele também faz um ótimo trabalho.
