5 coisas que você talvez não saiba sobre 'Bonnie & Clyde'
É quase impossível exagerar a influência de Arthur PennS 'Bonnie e Clyde. 'Não foi só o filme que quebrou as paredes de um' novo cinema '- Michaelangelo AntonioniS 'Explodir'Virou cabeça no ano anterior, e Mike Nichols‘'O graduado”Ajudou com a impressão de trocar de guarda quando se seguiu alguns meses depois. Mas foi o filme de Penn (escrito por jornalistas Robert Benton e David Newman, com um polonês de Robert Towne e produzido por Warren Beatty), que contou a história de Clyde Barrow e Bonnie Parker, a dupla de assalto à banco da era da Depressão, que realmente pareceu um relâmpago, levando as técnicas, sexualidade, violência e fator legal do cinema europeu a um público popular pela primeira vez Tempo.
Lançado há 45 anos nesta semana, em 13 de agosto de 1967, como costuma acontecer, levar 'Bonnie & Clyde' para a tela grande não foi uma jornada fácil. Quatro anos depois, o filme passou por vários diretores de alto nível, mostrou-se difícil de ser escalado, teve uma produção ardente e quase foi enterrado pelo estúdio principal Warner bros e por críticos influentes. Mas em 1968, era um fenômeno cultural de boa-fé, apresentado na capa da Time Magazine, ganhando dez acenos do Oscar (dos quais pegou dois) e levando US $ 50 milhões nas bilheterias domésticas (ajustado pela inflação, isso acabou) US $ 300 milhões hoje). O filme foi fortemente documentado nos últimos anos, principalmente graças a Peter BiskindS 'Easy Riders Touros em Fúria' e em particular Mark Harris' leitura obrigatória 'Cenas de uma revolução, 'E para comemorar esse 45o aniversário, reunimos cinco fatos que você talvez não saiba sobre a brutal e sexy obra-prima de Penn, Beatty, Benton e Newman. Confira abaixo.
1. François Truffaut foi o primeiro diretor a bordo e Jean-Luc Godard logo o substituiu.
Escritoras David Newman e Robert Benton (quem escreveria 'O que se passa Doc?'E'Super homem, 'Enquanto Benton se tornaria um diretor aclamado por si só), tinha vinte e poucos funcionários da Esquire Magazine, que se apaixonaram pelo cinema da New Wave francesa e, em particular, Francois TruffautS 'Jules And Jim. ”No verão de 1963, eles começaram a trabalhar em um roteiro sobre Clyde Barrow e Bonnie Parker, inspirados pela leitura de John TolandHistória dos gângsteres da era da depressão 'Os Dias da Depressão, 'Que contou com Bonnie & Clyde em papéis menores. Desde o início, eles escreveram o roteiro de Truffaut, e depois de Helmer Arthur Penn recusou o tratamento, conseguiu levá-lo ao helmer francês através de um amigo em comum que ele compartilhou com o produtor, Elinor Jones. Truffaut já estava planejando sua estréia em inglês, 'Farenheit 451, ”Mas ficou intrigado com o que leu e, em 1964, veio a Nova York para trabalhar no roteiro com Benton e Newman por alguns dias. Para pesquisa, Truffaut organizou uma exibição do filme noir 'Gun Crazy, Convidando o amigo Jean-Luc Godard, outro ídolo de Benton e Newman, que estava em Nova York ao mesmo tempo, com a esposa Anna Karina. E parece que, em algum momento, Godard também se interessou pelo projeto; quando ele foi visitar o set de 'Mickey One, ”Godard teria uma cópia do tratamento e falou sobre fazer o filme como um projeto rápido e de baixo orçamento. Truffaut permaneceu apegado por alguns meses, mas finalmente respondeu a Jones dizendo que ia fazer 'A noiva usava preto'A seguir (em última análise, não seria feita até 1968) antes de seguir para' Farenheit 451 'e teve que recusar' Bonnie & Clyde 'com o coração pesado. Mas ele o havia passado para Godard, que estava 'apaixonado' pelo projeto, e queria conhecer Benton e Newman. O diretor chegou ao ponto de se reunir com Elliot Gould sobre interpretar Clyde, e pretendia ficar diante das câmeras em três meses, mas quando os produtores disseram que o clima não seria adequado para uma sessão de janeiro, ele saiu da reunião e nunca mais voltou. Mas o flerte do filme com a New Wave francesa não havia terminado. Warren Beatty estava tentando convencer Truffaut a escalá-lo em 'Farenheit 451', e o diretor ficou entusiasmado com 'Bonnie', e começou a circular o filme novamente, querendo escalar Terence Stamp como Clyde, e Alexandra Stewart ('Mickey One') Como Bonnie. Mas, à medida que surgiam diferenças entre os produtores no elenco, ficou claro que o filme não estaria pronto para filmar antes de sua adaptação para Bradbury, Truffaut voltou ao projeto novamente. A opção de Jones no roteiro expirou e, no final, era um diretor e produtor / estrela americano que levaria o filme para a linha de chegada.
2. Shirley MacLaine foi uma possibilidade precoce para Bonnie, com Bob Dylan como Clyde. Jane Fonda, Sharon Tate, Natalie Wood e Ann-Margret também foram consideradas.
No mesmo dia em que a opção de Jones no filme expirou, Beatty recebeu US $ 75.000. Inicialmente, o ator iria produzir o filme e queria sua irmã, Shirley MacLaine, para interpretar Bonnie, com a ideia de que Bob Dylan, que se pensava que tinha uma semelhança com a vida real Clyde Barrow, como sua contraparte. Mas logo ficou claro que Beatty queria estrelar o filme, o que obviamente colocou MacLaine fora de cena. Quanto aos diretores, Beatty teve sérias discussões com George Stevens ('Shane, ''Gigante'), Mas o cineasta veterano se envolveu em um processo por causa de uma edição de'Um lugar ao sol,”E sem humor para voltar a Hollywood. Karel Reisz William Wyler e John Schlesinger todos se conheceram no projeto, antes de Beatty finalmente convencer Arthur Penn (com quem ele teve um relacionamento profissionalmente difícil, mas pessoalmente bom, em 1965 'Mickey One“) Para dar uma nova olhada no projeto, e Penn concordou em dirigir. A próxima grande decisão foi quem interpretará Bonnie. Há muito que Beatty gostava da ideia de seu ex-amante Natalie Wood no papel, e ela estava interessada, mas nunca houve uma oferta para ela. O ator também gosta da ideia de Jane Fonda (que foi a decisão de elenco preferida de Truffaut), mas ela e Penn brigaram no set de 'A caçada, 'Então ela foi descartada (a atriz disse mais tarde' Warren tem uma maneira incrível de fazer você pensar que ele está lhe oferecendo uma parte ... e depois não está usando você ... e você nunca sente que foi rejeitado '). Outros considerados incluídos Sharon tate ('Os destemidos assassinos de vampiros'), Ann-Margret ('Bye Bye Birdie'), Carol Lynley ('Bunny Lake está ausente') E Terça-feira Solda ('The Cincinatti Kid“), Que realmente ofereceu o papel, mas recusou, comentando mais tarde“ Eu me recusei a fazer 'Bonnie & Clyde' ', porque no fundo eu sabia que seria um enorme sucesso. ”Quase sem tempo, Beatty e Penn finalmente decidiu Faye Dunaway.
3. O DOP Burnett Guffey saiu do filme, apenas para ser rapidamente contratado.
Beatty estava ansioso para que o filme fosse acompanhado por uma equipe jovem e faminta em sua maior parte. Mas a grande exceção foi o diretor de fotografia Burnett 'Bernie' Guffey, 61 anos, com créditos na tela desde 1929, que trabalhou em filmes como 'Todos os homens do rei, ''Em um lugar solitário, ''Daqui até a eternidade,'E'Homem-pássaro de Alcatraz. ”Guffey era um profissional antigo e rapidamente ficou preocupado com a influência européia de Penn que resultaria em um filme feio. De acordo com a arte direta Dean Tavoularis, que brigaram com o diretor de fotografia: “A famosa cena em que eles corriam nos campos e a luz mudou - Bernie odiava isso. Ele odiava flash, reflexo de lente ou inchaços. Ter a mudança da luz foi para ele um tabu. ”As coisas rapidamente também chegaram à cabeça de Penn:“ Foi realmente a falta de luz que aborreceu Bernie ”, Beatty dizia mais tarde a Mark Harris:“ Ele era um homem mais velho - ele queria para usar muita luz, e Arthur não ... Bernie diria: 'Bem, isso não vai funcionar bem nos drive-ins!' ”Guffey finalmente parou, com a equipe dizendo que ele teve um ataque cardíaco e outro mão velha, Ellsworth Fredericks ('Invasão dos ladrões de corpo, ''Sete dias em maio') Foi trazido em seu lugar. Mas as coisas eram ainda piores com ele. Atriz Estelle Parsons lembrou: “Era impossível. As cenas eram tão convencionais que se tornaram um filme típico de Hollywood. O cara daria um tiro e Arthur apenas levantaria as mãos. Penn demitiu Fredericks e conseguiu convencer Guffey, que pelo menos estava preparado para se comprometer, a voltar. Ele acabou ganhando seu segundo Oscar (o primeiro foi de 'From Here To Eternity') por seu trabalho.
4. O filme só se tornou um sucesso no relançamento, e levou à demissão da crítica do New York Times Bosley Crowther, que foi substituída por Pauline Kael.
Warner Bros. cabeça Jack Warner teve, no meio de negociar a venda de sua empresa para Seven Arts, não tenho muito interesse em 'Bonnie e Clyde'Que foi iluminado pelo subordinado Walter MacEwen, mas logo expressou reservas sobre o projeto, enviando um memorando antes da produção começar dizendo: “Quem quer ver a ascensão e queda de dois ratos. Me desculpe, eu não li o roteiro antes de dizer que sim ... Esta era foi com Cagney. ”E quando ele terminou, ele odiou o produto final, exclamando após a exibição:“ Essas são as duas horas e dez minutos mais longas que já passei . É uma imagem de três mijo! 'Não ajudou em nada quando o filme estreou no Festival de Cinema de Montreal em 5 de agosto, alguns dos maiores críticos do país o separaram. Bosley Crowther, o influente crítico do New York Times, realizou três ataques separados ao filme antes de seu lançamento, chamando-o de “uma peça barata de comédia de palhaçada que trata as depredações hediondas daquele par desprezível e idiota como embora eles fossem tão divertidos e divertidos quanto os cortes da era do jazz em 'Millie completamente modernoO filme fez negócios decentes em telas únicas em Nova York, L.A. e em outros lugares, mas foi essencialmente enterrado quando chegou a hora de seu lançamento no centro-oeste e desapareceu logo depois. Mas com o tempo, o swell crítico saiu a favor dele. Muitos, incluindo Pauline Neck e Andrew Sarris (que não gostaram especialmente do filme) escreveu peças atacando Crowther. Crítico da Newsweek Joe Morgenstern, que inicialmente exibiu o filme, escreveu uma segunda crítica cantando elogios dizendo: 'Lamento dizer que considero essa crítica injustamente injusta e lamentavelmente imprecisa. Lamento dizer que o escrevi. ”E em dezembro, o filme foi capa da Time Magazine, sob a manchete“ O Novo Cinema: Violência… Sexo… Arte ”. Beatty estava em campanha para a nova liderança da Warner (Jack Warner desde então renunciou ao cargo de chefe de produção) por algum tempo para dar uma sacudida justa no filme. No dia seguinte ao filme, que recebeu dez indicações ao Oscar, recebeu um amplo lançamento e foi um grande sucesso, o segundo maior da história do estúdio naquele momento. Algumas semanas antes, Bosley Crowther havia sido removido como principal crítico de cinema do New York Times, a reação contra sua opinião sobre 'Bonnie & Clyde' aparentemente sendo uma das principais razões, e Pauline Neck foi um daqueles trazidos para encher os sapatos. Curiosamente, Crowther mais tarde inverteu sua posição; uma década depois, ele escreveu que o filme era 'um marco. Nenhum filme lançado na década de 1960 foi mais inteligente em registrar a inquietação amoral da juventude nesses filmes'.
5. O filme foi transformado em um musical da Broadway de curta duração no ano passado.
O final do filme obviamente impediu que uma sequência acontecesse, mas nos últimos anos, tentativas de lucrar com o filme. Em 2009, estrelas adolescentes Hilary Duff e Kevin Zegers foram lançados em um remake não oficial do filme, 'A história de Bonnie e Clyde”(A presença do antigo canal Disney estrela causada Faye Dunaway exclamar publicamente 'Eles não poderiam ao menos lançar uma atriz de verdade?'). Mas no ano passado, a gravidez de Duff a fez desistir, e felizmente o filme falhou em decolar. No entanto, uma tomada musical com música de Frank Wildhorn ('Jekyll & Hyde') E letras de Don Black ('Sunset Boulevard, ”Várias letras dos temas de James Bond) chegaram ao palco. Após o enredo do filme de maneira relativamente próxima, embora não oficialmente ligada a ele, o programa estreou em La Jolla, Califórnia, em 2009, antes de chegar a Sarasota, Flórida, no ano seguinte. Ambas as apresentações foram um sucesso, e o show estreou na Broadway em 1º de dezembro de 2011, com Jeremy Jordan ('Barulho alegre') Como Clyde, e Laura Osnes ('Qualquer coisa serve') Como Bonnie. As críticas não foram venenosas, mas os críticos não ficaram impressionados (Ben Brantley escreveu no New York Times 'este Bonnie e Clyde não parecem convincentemente gostosos um para o outro nem para a emoção de estar fugindo') e fechou em 30 de dezembro, após apenas 36 apresentações. No entanto, meses depois, ele recebeu duas indicações ao Tony, pelo desempenho principal de Osnes e pelo Melhor Resultado.
