Os melhores filmes sobre a maioridade já feitos - Pesquisa da IndieWire Critics
Lady Bird
A24
Toda semana, a IndieWire faz duas perguntas a críticos selecionados e publica os resultados na segunda-feira. (A resposta para o segundo, 'Qual é o melhor filme nos cinemas agora?', Pode ser encontrada no final deste post.)
Pergunta da semana: em homenagem a Lady Bird, de Greta Gerwig, qual foi o melhor filme de maior idade já feito?
Siddhant Adlakha (@SidizenKane), Birth.Movies.Death.
'Leão'
Embora possa não se encaixar no paradigma ocidental de um filme tradicional de maioridade (nem o cenário do ensino médio nem a angústia ou a confusão entre os adolescentes são o foco), 'Lion' mantém a distinção de ser um filme moderno raro que chega à raiz de questões-chave da dupla identidade, questões que somente se tornarão mais proeminentes na era do globalismo. É a versão mais extrema de ter os pés em duas culturas; Saroo Brierley (Sunny Pawar, Dev Patel) é arrancado de sua vila rural indiana e separado de sua família, apenas para ser adotado por um casal na Austrália. Ele cresce com uma vida de conforto, querendo quase nada. No entanto, existe um buraco no coração dele, que não pode ser preenchido até que ele traça suas raízes e descubra de onde veio.
Simplesmente mudar para um hemisfério diferente por sua própria vontade é uma viagem cultural, o que torna a jornada do Saroo ainda mais angustiante. Ele nunca teve uma escolha e se sente um estranho, não importa o cenário social. A pergunta 'De onde você é?' Está na boca de todos, sejam brancos australianos, americanos brancos ou indianos que se mudaram para Melbourne, e nenhuma resposta é totalmente satisfatória. Ele não pode ser colocado em caixas binárias o quanto ele quiser. Para Saroo, 'de onde você é?' Não é apenas uma questão de lugar físico, mas uma questão de quem ele é em sua essência. Não é até que ele reconheça com ele um passado do qual ele teve uma pausa limpa que ele pode estar em paz, mas 'Lion' não oferece uma solução fácil para seu coração ser dividido em dois. Tiros do Google Earth se assemelham ao cenário arrebatador da Terra Média de Peter Jackson, enquanto a jornada em seu sofá assume uma escala emocional maciça, cujo objetivo não é escolher entre dois extremos de identidade, mas apenas aceitar a dualidade interior. Sempre haverá dois Saroos. Duas casas. Duas mães Duas familias Essa sensação de desejo nunca desaparecerá, mas é abraçar essas duas metades díspares (e abraçar as duas mães na seção de 'imagens reais' dos créditos)) que ele finalmente pode seguir em frente.
Joshua Rothkopf (@joshrothkopf), Time Out New York
Rushmore
Imagens de Touchstone
Essa é uma pergunta difícil, já que vários dos meus filmes favoritos dos últimos anos ('Boyhood', 'Brooklyn', 'Call Me by Your Name') são caseiros. Estamos vivendo uma era de ouro deles. Para mim, a parte mais requintada de qualquer filme de amadurecimento é o despejo - não há palavra melhor para ele - do paraíso da infância. Nossos heróis não pertencem mais a um mundo onde antes eram tão confortáveis. E os filmes mais audaciosos da maioridade realmente martelam essa perda em casa; eles dizem mais adeus do que olá. A esse respeito, não posso escolher um exemplo melhor do que 'Rushmore'. Max é o pequeno príncipe que salvou o latim, até que não o seja.
Lady Bird
A24
O melhor filme de maior idade já feito é 'Lady Bird'. Espere, pare de gritar, deixe-me terminar. Como sempre acontece com essas coisas - e como eu sempre grito na tela do meu computador, quando vários comentaristas, também conhecidos como leitores amados, tentam levar certas listas à tarefa por não incluir algo ou classificar algo muito alto ou muito baixo ou o que for - tudo isso é subjetivo. Não há nenhuma definição aqui, nenhuma opinião objetiva que seja 'certa' ou 'óbvia' ou 'acordada'. Essa ressalva, a resposta é 'Lady Bird'. Talvez o elemento mais marcante dos montes de louvor que ' Lady Bird ”, que já captou nas últimas semanas, está enraizada em vários telespectadores - muitos deles colegas críticos - atordoados ao ver tanta experiência e atitude refletidas em um filme enraizado nas próprias experiências de ensino médio do cineasta Greta Gerwig. . Embora Gerwig tenha sido um pouco cautelosa com o quanto de sua própria vida ela minou para o filme, é claro que os traços amplos (localização, por exemplo) são reais, assim como os sentimentos inspira. Talvez todos nós tenhamos secretamente a mesma experiência do ensino médio, talvez seja por isso que o filme de Gerwig seja tão difícil, mas eu gostaria de aproveitar esse momento para dar força total a esse tópico: nunca vi um filme que refletisse com tanta precisão minha própria experiência no ensino médio.
Como Gerwig, estou lidando com traços largos e sentimentos profundos aqui. Eu me formei em uma pequena escola católica particular no norte da Califórnia no início da história (uma grande diferença: não há uniforme para nós!), Estava obcecado com a Dave Matthews Band, chutava e gritava para dar o fora, parecia um pária mesmo enquanto eu também abraçava minhas atividades mais idiotas, tinha uma tonelada de paixões por caras seriamente impróprios e brinquei brevemente com uma multidão legal quando cheguei a acreditar que meus amigos menos populares não estavam cortando isso. Era miserável e grande e esquisito e ótimo e divertido e estúpido e formativo e estou francamente envergonhado com o quanto ainda pense nisso. Mas ver 'Lady Bird' me fez lembrar por que pensar nessas coisas - e como elas me moldaram na época, como elas me moldam agora - não é estúpido ou embaraçoso. Tudo parecia bem, tanto naquele momento quanto na experiência e agora, depois de tanto tempo.
Como você acha que Lady Bird está daqui a dez anos? Vinte? Espero que ela ainda seja a mesma, o mesmo fogo, espírito e esquisitice voluntária. Desejo isso para ela, porque desejo para mim e para todos que olharam para a tela grande de Lady Bird e pensaram: 'ei, sou eu', porque era.
Candice Frederick (@ReelTalker), freelancer para vice, thrillist, olá linda, Harper's Bazaar
'Infância'
“Infância.” Houve muitos filmes fantásticos em que o personagem se destaca. E claro, nenhum deles seguiu literalmente um ator desde a infância real até a idade adulta jovem, como este filme. Mas não é isso que torna a 'infância' tão incrível. É assistir a vida em constante evolução de Mason (Ella Coltrane) afetar as pessoas ao seu redor e vê-las atingir a maioridade também, como você faria na realidade. Desde a mãe de Mason (maravilhosamente interpretada por Patricia Arquette) até sua irmã Samantha (Lorelai Linklater) e até seu pai (Ethan Hawke), 'Boyhood' é um dos retratos mais eficazes de se entrar na vida adulta, porque não apenas para em um personagem. Isso mostra uma verdadeira progressão de tudo e de todos ao seu redor. É isso que o torna tão real, tão palpável, como se você estivesse passando a vida com eles.
Richard Brody (@tnyfrontrow), The New Yorker
Citizen Kane
Pareceria óbvio considerar 'Os 400 golpes', de François Truffaut, o melhor de todos os filmes sobre a maioridade, ambos por seus próprios méritos (falta de sentimentalismo, visão incisiva da ordem social mais ampla e rígida que oprime as crianças, um sentido profundo). lugar e o melhor desempenho infantil de todos os tempos, de Jean-Pierre Léaud) e por seu próprio papel crucial na história do cinema, como o filme inovador da New Wave francesa. Mas um eco estranho ressoa de outro modernismo cinematográfico anterior, que tinha menos de duas décadas quando o filme de Truffaut foi lançado, mas que pertence a um mundo aparentemente mítico há muito desaparecido: o dos dois primeiros filmes de Orson Welles, “Citizen Kane 'E' The Magnificent Ambersons ', ambos também filmes de amadurecimento. Welles e Truffaut começaram no meio dos vinte anos; a maioridade deles era notícia recente; e esse trio de filmes define a modernidade cinematográfica em termos de juventude e sua mistura de descobertas estéticas e auto-descobertas. (Se a descoberta primordial de Truffaut parece um pouco menos abrangente do que a de Welles, é porque, ao contrário da maioridade cinematográfica de Truffaut, a de Welles também era a de um envelhecimento prematuro, um cinema que passava a velhice em desespero e morte - uma omissão que Truffaut seria mais do que compensado nos filmes que se seguiram.)
Manuela Lazic (@manilazic), freelancer para Little White Lies
“Adeus, primeiro amor”
Os filmes que chegam à maioridade podem aparecer em lugares inesperados. Alguns filmes de super-heróis funcionam perfeitamente nesse gênero: se você entende que a picada de aranha é equivalente à picada da puberdade e a teia de aranha a um certo fluido corporal ... então Homem Aranha é verdadeiramente a história de um menino se tornando homem, descobrindo o peso das responsabilidades e a importância que outras pessoas e suas vidas têm para ele como indivíduo no mundo.
Os tropos da maioridade são de fato fluidos e múltiplos. Se crescer significa se preocupar com os outros pelo jovem Peter Parker, por Camille no devastador “Goodbye First Love” de Mia Hansen-Love, significa enfrentar os caminhos sem sentido que os sentimentos podem nos seguir. Antes mesmo de terminar com seu primeiro amor, Sullivan, Camille está infeliz por causa de sua iminente partida para uma longa viagem: ela não consegue imaginar a vida sem ele. Depois que ele sai e a deixa para sempre, ela cai mais fundo em um poço sem fim de dor e confusão. Por que exatamente eles se separaram? Como alguém que ela ama tanto, e que a amava tanto, machucá-la tanto? Camille mantém a calma e continua sua vida com essa incompreensão sempre dormente nela, que a atriz Lola Créton manifesta com uma sutileza ao mesmo tempo inescrutável e pesada de dor. Hansen-Love não está interessada em como Camille poderia se reconstruir, mas faz a pergunta: e se você se recusasse a crescer? E se você dissesse não ao senso comum e à razão pela qual a passagem para a vida adulta ensina a você, e deixe que suas emoções cruas o guiem, mesmo que continuem empurrando você contra uma parede?
Camille se recusa a aprender, mas o caminho para a sobrevivência que ela não segue aparece em negativo para sua experiência. 'Adeus, primeiro amor' é um conto de advertência para aqueles que se recusam a se tornar responsáveis e se proteger da dureza do mundo. No entanto, com sua ternura e o belo poder da dor de Camille, também nos adverte contra o risco de deixar a idade adulta bloquear a sensibilidade que nos faz magoar e amar tanto.
Tomris Laffly, Freelancer
'Carrie'
Minha resposta é 'Carrie', embora 'Lady Bird' também esteja entre os melhores filmes de todos os tempos. Greta Gerwig, de alguma forma, conseguiu evitar todas as convenções irritantes / caprichosas e irritantes do gênero e melhorou-o significativamente, tornando-o seu. Espero que os cineastas que gostariam de experimentar uma história do ensino médio no futuro tomem nota. Não queremos outro 'Eu, Earl e a garota moribunda'.
'Eu, Earl e a garota moribunda'
'Eu, Earl e a garota moribunda.'
Brincadeirinha (principalmente).
O 'Yi Yi' de Edward Yang conta? Porque eu gostaria de dizer 'Yi Yi'. A obra-prima final de Edward Yang é muitas, muitas coisas ao longo de seu tempo de duração - suas três horas contêm um universo inteiro - mas uma dessas coisas é uma vinda inesquecivelmente suave história da idade sobre um menino chamado Yang Yang que gosta de tirar fotos da parte de trás da cabeça das pessoas para mostrar a elas uma parte de si mesmas que não podem ver sem a ajuda dele. Yang Yang é um personagem periférico, e seu crescimento ao longo do filme é quase imperceptivelmente leve, mas através de seus olhos sempre arregalados, sentimos o mundo inteiro se expandindo.
Christopher Llewellyn Reed (@chrisreedfilm), hoje Martelo de Unhas / Festival de Cinema
Persépolis
Minha lista dos melhores filmes sobre a maioridade incluiria 'Capitães Corajosos' (1937), 'Jogos Proibidos' (1952), 'Rebelde Sem Causa' (1955), 'Os 400 Golpes' (1959). 'Esplendor na grama' (1961), 'trens vigiados de perto' (1966), 'Picnic at Hanging Rock' (1975), 'Stand by Me'; (1986), 'Bem-vindo à casa de bonecas' (1995), “; Rushmore ”; (1998), 'Y Tu Mamá También' (2001), Cidade de Deus ”; (2002) e mais. Dificilmente é um tópico mal atendido no firmamento cinematográfico. Mas talvez o meu favorito, atualmente, seja o animado francês-iraniano 'Persépolis'. co-dirigido por Vincent Paronnaud e Marjane Satrapi, e baseado no romance gráfico autobiográfico deste último. Engraçado e trágico em igual medida, ele está profundamente comovente na exploração do desenvolvimento de uma jovem em um mundo que gostaria de nada mais do que negar a si mesmo e a sua consciência. Satrapi e sua história oferecem delícias narrativas, salgadas e doces, para serem saboreadas longamente e repetidamente, em muitas visões.
Jordan Hoffman (@JHoffman), freelancer para a Vanity Fair, The Guardian
'Rompendo'
Quando eu era muito jovem, com menos de 9 anos, era estranhamente obcecado pelo filme 'Breaking Away'. Isso é particularmente engraçado, considerando que se eu olhar uma bicicleta, meus tornozelos quebram.
Parte da minha razão de assistir muito era meramente prática. Era algo que meus pais haviam gravado da televisão e, portanto, era um dos poucos filmes aos quais eu tinha acesso imediato. Também era algo que minha irmã mais velha concordaria em assistir se eu escolhesse, porque os meninos eram fofos. (Eu costumava me encontrar na posição de caixa de ressonância enquanto ela tentava determinar qual garoto era mais fofo. Dennis Christopher era a estrela, e mais agradável e certamente era fofo, mas Dennis Quaid era o pedaço e Jackie Earle Haley tinha uma coisa de Davy Jones acontecendo. Pobre Daniel Stern.)
De qualquer forma, o filme é fantástico, não preciso vender você ou qualquer outra pessoa sábia o suficiente para ler Indiewire sobre isso. Mas uma coisa interessante para mim foi assistir novamente à medida que envelheci e perceber que era um filme de maioridade. Eu era um garoto burro: esses adolescentes pareciam REALMENTE crescidos para mim! Talvez uns 9 anos assistam 'Lady Bird' e se sentem da mesma maneira quando envelhecem.
Ed Douglas (@EDouglasWW), O Tracking Board
“Linda de rosa”
Fotografia: Sportsphoto / Allstar
Eu acho que 'Lady Bird' gostaria que eu fosse com 'Pretty in Pink', de John Hughes, embora ela tivesse apenas 1 ou 2 anos quando fosse lançada. A maioridade e os filmes do ensino médio são o meu gênero favorito, por isso é difícil escolher apenas um dos melhores, embora eu tivesse que incluir “Harold and Maude”, de Hal Ashby, e possivelmente “Three O'Clock High”, se eu fosse um dos três primeiros. .
