O elenco e os criadores de 'As aventuras de Pete e Pete' se reúnem em Nova York para discutir o show dos anos 90
Se você era uma criança que cresceu nos anos 90, é provável que estivesse assistindo MTV ou Nickelodeon para obter sua dose de entretenimento para o dia. E se você assistiu Nickelodeon, provavelmente era um fã do “;As aventuras de Pete e Pete, ”; a série excêntrica com dois irmãos, ambos chamados Pete e suas aventuras às vezes surreais, crescendo no subúrbio de Wellsville. Criado por Will McRobb e Chris Viscardi - que trabalhavam no departamento de promoções da rede ainda incipiente - 'Pete & Pete' começou como uma série de curtas em 1989, antes de se tornar uma série regular, vários anos depois. Mas este não era um programa para crianças. Além de apresentar uma criança de 8 anos com uma tatuagem de uma sereia em topless chamada Petúnia e um super-herói pessoal gesticulando descontroladamente em calças justas, mas também com estrelas convidadas recorrentes, incluindo Steve Buscemi, Iggy Pop, Adam West, Chris Elliott, Janeane Garofalo, Debbie Harry, Michael Stipe, LL Cool J, Luscious Jackson, Kate Pierson do Os B-52 e New York Dolls ’; David Johansen. E se as estrelas convidadas sozinhas não conquistaram pontos interessantes com o público mais velho que também assistia na época, também apresentava música do ícone indie Stephin Merritt ’;s bandas Os campos magnéticos, Os anos 6 e Os Arquivos Góticos assim como Polaris (liderado por Legião do Milagre’; s Mark Mulcahy) que compôs o tema memorável do programa.
‘ Pete & Pete ’; correu de 1993-1996 e desenvolveu um culto considerável depois de ser cancelado pela rede após sua terceira temporada. As coisas ficaram em silêncio por vários anos, até que as duas primeiras temporadas foram lançadas em DVD em 2005 e deram aos fãs que cresceram com o programa a chance de revisitar a série. Não apenas resistiu, mas foi possivelmente até melhor do que o show que eles haviam lembrado. Como 'Pete & Pete' sempre foi voltado para crianças e adultos, ele envelheceu surpreendentemente bem e seus fãs se tornaram nostálgicos para as séries antigas. Depois de uma reunião em Los Angeles há alguns meses, The AV Club decidiu reunir o elenco e os criadores do programa de volta à costa leste, onde a série se originou por uma noite apenas no Salão de festas Bowery em Nova York. Após o primeiro show esgotar em menos de dois minutos, um segundo show foi adicionado e os ingressos foram comprados com a mesma rapidez. A noite contou com aparições dos criadores Will McRobb e Chris Viscardi, diretor Katherine Dieckmann e o elenco principal do programa: Michael C. Maronna (Big Pete), Danny Tamberelli (Little Pete), Judy grafe (Mãe e Hardy Rawls (Pai), Alison Fanelli (Ellen) e Toby Huss (Artie, o homem mais forte do mundo).
Para o deleite da multidão, o elenco parecia realmente gostar da companhia um do outro durante a animada sessão de perguntas e respostas. As frases de efeito foram gritadas para os palcos e os contos dos bastidores do show foram intercalados com boas críticas. Os ex-irmãos na tela dobraram as frases uns dos outros e, a certa altura, Hardy Rawls levantou-se para revelar sua camisa de Artie para a multidão. (Ele lê apropriadamente 'Não desista da esperança'.) A celebração contou com uma aparição surpresa de As bolhas (de quem os fãs se lembrarão como a banda de Little Pete do episódio 'Pete de um dia difícil”;), que contou com Tamberelli ao lado de músicos Marshall Crenshaw e Palha do Sul, ambos reprisando seus papéis da série. A banda abriu e fechou o show com quatro músicas da série, incluindo a música tema 'Hey Sandy' e 'Summerbaby', que eles haviam realizado juntos há quase 20 anos na tela. (Infelizmente Aaron Schwartz que tocou Clem, seu baterista, não compareceram.) Essa pequena decepção à parte, foi tudo o que um 'Pete & Pete' fez. fã poderia ter sonhado.
Faz 17 anos desde que 'Pete & Pete' saiu do ar e, embora ainda seja doloroso para o elenco e a equipe, a passagem do tempo suavizou o golpe de ser cancelado após a terceira temporada do programa.
'É engraçado, com o passar do tempo, obviamente, você fica um pouco nostálgico com as coisas e sua memória fica um pouco nebulosa', o co-criador Chris Viscardi disse. 'Will [McRobb] e eu estávamos conversando no táxi a caminho do aeroporto na noite passada e ele ficou tipo:' Engraçado como o programa acabou depois da terceira temporada, apenas se afastou. ' e eu sou como, 'Não, os executivos da Nickelodeon nos levaram para almoçar e disseram:' Você está cancelado. 'Foi isso que realmente aconteceu. Mas 17 anos depois [você pensa], 'Sim, talvez nós apenas tenhamos caído no pôr do sol.' ”;
O lado positivo do cancelamento é que os fãs do programa ainda estão furiosos com a série. 'Nós fizemos algo parecido com isto em Los Angeles em novembro e foi inacreditável ver que tantas pessoas ainda se preocupavam tanto com [o show]', o co-criador Will McRobb disse. 'Acho que o final feliz é [olhar] para todas essas pessoas [aqui esta noite]', ”; ele disse com muitos aplausos da multidão. 'Os DVDs foram lançados em 2005 e isso deixou todo mundo empolgado. E então todo mundo ficou bravo porque a terceira temporada não saiu, ”; ele continuou citando um assunto dolorido entre os fãs do show. Os DVDs da terceira temporada estavam programados para sair logo após as duas primeiras temporadas, mas como o programa, esse lançamento também foi abruptamente cancelado e Viscardi e McRobb não têm idéia do porquê. Segundo eles, os discos estão prontos, completos com faixas de comentários e arte da capa, sentados em um armazém em algum lugar. Então vamos lá, Nickelodeon, já podemos conseguir os discos?
Voltando ao início do programa, os criadores revelaram o caminho não convencional do programa para a telinha, começando como uma série de curtas e especiais antes de finalmente receber um pedido de temporada completa.
O programa saiu do departamento de promoções, onde Viscardi e McRobb estavam fazendo pequenos clipes promocionais para o estábulo de reprises como o 'ldquo'.Mr. Ed”; e “;Dennis The Menace, ”; até que eles começaram a escrever suas próprias promoções apenas para definir a atitude de como o canal poderia ser. McRobb explicou: “Alguém teve a boa idéia de nos deixar fazer alguns spots de 60 segundos que deveriam informar a platéia sobre o que realmente era o espírito da Nickelodeon e que éramos verdadeiros crentes na época. E fizemos esses mini shows para definir o que pensávamos sobre a infância e como ela se cruzava com o que a Nickelodeon estava tentando ser. E esses 60 [segundos lugares] criaram seu próprio momento, então fizemos os especiais de [30 minutos] começando com 'Dia dos Namorados'. E fizemos cinco deles e, depois de três anos criando um efeito de bola de neve, eles finalmente decidiram fazer a série e fizemos 39 episódios completos do programa, ”; com Viscardi interrompendo para dizer: 'E então fomos cancelados.'
Quanto a onde eles tiveram a idéia para a cidade de Wellsville, onde o show se passa, McRobb citou alguma inspiração musical. “; 'Wellsville' é uma música da [banda] O Embaraço de Wichita, [Kansas] no final dos anos 70 / início dos anos 80, ”; McRobb disse. 'E há uma música chamada' Wellsville 'sobre uma pequena cidade fora da estrada onde, se você apenas quiser sair da estrada, poderá ver coisas incríveis. E essa é uma das maneiras pelas quais olhamos para ‘Pete & Pete, ’; se você prestar atenção no que está acontecendo no nosso show, no quintal, você pode se surpreender. Esse era o espírito norteador do show. Vamos negociar no quintal, na sua vizinhança, o que está acontecendo na rua e vamos transformar isso em um lugar mágico.
Pode ter sido ostensivamente um 'show de crianças', mas 'Pete', 'Pete' com as palavrões inventadas e transgressões surreais, estava definitivamente ultrapassando os limites do que você poderia mostrar na Nickelodeon na época, principalmente porque os criadores não sabiam nada melhor.
Além de sua estranheza geral, o programa apresentava uma variedade de linguagem aparentemente salgada que se opunha a padrões e práticas apenas por parecer suja. 'Eu diria que o insulto' Blowhole '' é o quintessencial 'Pete & Pete' insulto. ”; Viscardi disse. “Nós realmente nos orgulhamos de inventar coisas que eles realmente não podiam dizer não, mas pareciam coisas que você não deveria dizer na televisão. E lembro-me dos padrões e práticas que a pessoa diz [incrédula], 'Blowhole, sério?' McRobb acrescentou que o nome da professora, Fingerwood, começou a soar ainda mais sujo. 'A verdade é que a chamamos de Fingerhut e Nickelodeon decidiu:' Há algo sobre isso que está errado. Não temos certeza do que é ’; então tivemos que mudar para Fingerwood. ”; Aparentemente Fingerwood foi sugerido pela atriz Syd Straw, que a interpretou, que conhecia uma Iris Fingerwood.
No que diz respeito a sujeitar o jovem elenco a esse tipo de coisa, Viscardi disse que estava sempre em jogo. 'Uma coisa é escalar alguém e outra é colocá-los no set e você percebe o que eles realmente podem e não podem fazer'. Viscardi disse antes que ele e McRobb contassem uma história envolvendo Danny Tamberelli, de 7 anos, sendo enterrado até o pescoço em um buraco no chão, como está escrito no roteiro. Tudo isso aconteceu no primeiro dia de filmagens, nada menos, mas felizmente Tamberelli respondeu com entusiasmo à situação e eles sabiam que não precisariam se preocupar em sujeitá-lo a futuras cenas de ação. A diretora frequente Katherine Dieckmann descreveu o espírito livre de fazer o show. 'Nenhum de nós realmente sabia o que estávamos fazendo, mas acho que esse foi um atributo real para' Pete & Pete ''. porque não sabíamos melhor, ”; ela disse.
Will McRobb acrescentou: 'Era um tempo na Nickelodeon em que não sabíamos nada e não havia muitas restrições'. Como o programa foi desenvolvido pelo departamento de promoções, e não pela ala de programação mais tradicional, ele tinha muito mais 'invasores'. espírito. 'Parece-me incrível agora, agora que estive no showbusiness todos esses anos, que iria para o Lower East Side, veria um cara de cueca comprida fazendo uma versão muito azul da rotina Artie' e um mês depois, ele estava chamando uma criança de Schwinn Rider em um lugar que nós fizemos. ”; O ator que interpretou Artie, Toby Huss, concluiu: 'É o sonho americano.'
Falando em Artie, o super-herói pessoal de Little Pete foi um grande tópico de conversa entre os fãs e o ator por trás dele, Toby Huss, discutiu abertamente as origens do personagem no Lower East Side e sua decisão de deixar o programa mais cedo.
Se você perguntar a um fã do programa quem é seu personagem favorito, é bem provável que você ouça um nome: Artie, o homem mais forte [pausa para efeito] no mundo. O personagem excêntrico levou o show em uma direção drasticamente diferente, graças à caracterização e improvisação do ator Toby Huss. Ele descreveu as origens do personagem como tal, 'eu fiz esse personagem em Iowa City anos atrás e depois fiz isso como material de performance por aqui no Lower East Side no final dos anos 80 e início dos anos 90, quando Will [ McRobb] me viu. E eu usava essa calcinha vermelha longa e saía com uma garota, e costumava puxá-las bem alto e, por alguma razão, sempre havia uma virilha realmente substancial. As pernas estavam super apertadas, mas a virilha? Você poderia puxar aquele filho da puta até o peito. Então eu coloquei no meu peito e pensei: 'Bem, isso é engraçado. Talvez eu faça isso no palco em algum lugar. ”; Então McRobb o viu e ofereceu-lhe um lugar no programa em que Huss pensava casualmente: 'Bem, isso parece uma progressão, com certeza'.
Quando perguntado sobre como Huss se sentia vestindo a roupa de assinatura de seu personagem: uma camisa listrada vermelha e azul com calças vermelhas apertadas puxadas para cima da cintura, ele respondeu: 'Ótimo e envergonhado. Envergonhadamente ótimo. ”; Ele então se dirigiu diretamente à multidão: 'Quando você era criança, provavelmente pensava que era engraçado e esquisito, e quando ficava mais velho pensava:' Ah, vamos lá, seg. ' ”; Nickelodeon ficou feliz com o short que McRobb e Viscardi estavam trabalhando, mas ficaram um pouco chocados quando viram Artie. Como Viscardi conta, a reação deles foi em algum lugar na linha de 'O que vocês estão fazendo?' O personagem enviou o show em uma direção completamente diferente, enviando a estranheza diretamente para a superfície do show, que os criadores dizem ser principalmente graças a Huss ’; desempenho.
Chris Viscardi disse: 'Depois do primeiro episódio de trabalho com Toby, onde ele não disse nada que tínhamos escrito, ele apenas disse o que queria dizer, que era um milhão de vezes melhor do que o que tínhamos escrito, a partir daquele momento. iria apenas [escrever nos roteiros] " Artie " e então teríamos entre parênteses 'inventar alguma coisa' ”; Huss acrescentou: 'E ficou estranho também ...' antes de descrever suas improvisações como um 'amontoado de loucura'. Ao descrever sua saída apressada do show no final da segunda temporada, Huss explicou: 'Eu pensei que duas temporadas eram suficientes e eu tinha que ir. Foi um erro, mas ... ”; antes de parar. Ele atribuiu sua decisão ao contraste entre ter 28 anos e viver no Lower East Side e toda essa 'merda suja e imunda'. que foi junto com seu trabalho diário de atuar ao lado de jovens enquanto usava roupas muito, muito justas. 'Bem, isso é muito estranho', ele concluiu, colocando o personagem para o desespero dos Pequenos Vikings em toda parte.
Uma das coisas mais impressionantes em revisitar o programa quando adulto são as estrelas convidadas, a maioria das quais eram obscuras demais para serem vistas quando jovens, mas dão ao programa um pouco de crédito indie considerável agora.
Enquanto discutiam como eles conseguiram atrair astros convidados de alto nível, como Michael Stipe ou Iggy Pop, a diretora frequente Katherine Dieckmann disse: 'Quando fizemos nosso primeiro especial, que foi'Dia dos Namorados [Massacre], '[Chris & Rob] escreveu o personagem desse professor de matemática e pensei em trazer Syd [Straw, um cantor / compositor que havia se apresentado em bandas com Michael Stipe e Matthew Sweet entre outros] que eu conhecia muito bem, ”; ela continuou. “; e eu conhecia esse ator Richard Edson quem estava em ‘Mais estranho que o paraíso, 'Que eu conhecia do centro de Nova York. Então, nós os escalamos e esse foi o começo de tudo, porque deu o tom para o tipo de participação especial que teríamos. E então o segundo especial que fizemos foi ‘[O que fizemos nas férias de verão]‘E eu conhecia [Michael] Stipe porque eu fiz vídeos para R.E.M. e ele estava muito relutante [a princípio em aparecer no programa]. Ele estava muito nervoso, na verdade, sobre fazer isso. Ele ficou extremamente intimidado com a coisa toda ”; mas acabou controlando seus nervos por sua breve atuação como sorveteiro.
'Então eu acho que esse foi o começo e quando Stipe entrou e Kate Pierson, do B-52', que estavam naquele episódio e eram as pessoas que eu conhecia, uma vez iniciadas, que abriram a porta ' ; Dieckmann continuou. 'Depois disso, foi muito fácil [conseguir estrelas convidadas]. As pessoas pensavam: 'Oh, esse programa é meio interessante e por que não?' Você só precisa sair por um tempo e é meio pateta, com certeza. ”; O co-criador Chris Viscardi concordou: 'Quando conseguimos o Stipe, foi muito fácil conseguir todas as estrelas convidadas depois disso. Iggy [Pop] foi incrível porque ele veio no primeiro dia no set e ele filma por uma hora ou duas e fica esperando o almoço. E então recebemos uma ligação no set [dizendo] 'Iggy quer estar em mais cenas.' 'Ele quer vir amanhã?' 'Iggy quer vir amanhã.' E continuamos ligando para ele e ele continuava aparecendo. Tudo o que ele jogou nele, ele faria, ele estava apenas se divertindo. Sempre me incomodava ver Iggy Pop andando pelo set com um garoto de 8 anos. ”;
McRobb disse que, embora eles tenham conseguido ótimas estrelas convidadas, ele raramente consegue criar coragem para interagir com eles. 'Tivemos tantas estrelas convidadas incríveis, de Iggy Pop a Michael Stipe, e as pessoas sempre se perguntam como era e como era e o que aconteceu com esses caras.' McRobb disse. “; E eu sempre fiquei tão nervoso que nunca conversei com ninguém em nenhum momento, por qualquer motivo. E Stipe foi o primeiro cara com quem eu não conversei. Hardy Rawls, que interpretou Don Wrigley, tinha sua própria memória de um de seus famosos colegas de elenco. 'Iggy [Pop] era um cara tão legal. Aqui está este hard rocker que é o homem mais legal do mundo! Mas eu adoro quando ele vem até mim e diz: 'Esse cara do Artie é realmente estranho.' ”; Toby Huss, que interpretou Artie, sorriu: 'Eu não sabia disso. Eu enlouqueci Iggy Pop, está tudo bem.
Duas décadas após a exibição do programa, o legado de 'Pete & Pete' permanece intacto como um dos programas infantis mais bem escritos de todos os tempos. Pediu-se ao elenco e aos criadores que refletissem sobre por que o programa era tão especial e cada um falou sobre o que eles acham que tornou o programa uma peça de televisão tão duradoura.
'Filmamos cada episódio de maneira diferente do episódio anterior', disse o co-criador Chris Viscardi, tentando identificar o apelo duradouro do programa. 'Diferentes diretores trouxeram seu próprio estilo. Não houve dois episódios iguais. E eu acho que foi realmente diferente para o público ver. Toda semana você literalmente não fazia ideia do que iria receber. Nós apenas fizemos isso porque parecia certo, mas eu posso imaginar para os fãs que assistiam ao programa, que adicionou uma sensação de excentricidade, realmente fez com que ele se destacasse e parecesse diferente e fosse diferente de tudo o mais no ar. ' Judy Grafe, que interpretou Joyce Wrigley, apontou o status de forasteiro do programa como uma razão para seu apelo. 'O que recebi de pessoas que eu conhecia que assistiram ao programa foi que ele celebrou aqueles de vocês que se sentem diferentes do resto do mundo', ela disse.
Diretor Katherine Dieckmann achou que tudo se resumia à escrita. 'O show começou com o roteiro de Will', ela disse. “Eu vim para o show dirigindo esses roteiros de 60 segundos e eles foram escritos de maneira tão bonita dessa maneira completamente bizarra. Eles eram emocionantes, mas também tinham esses detalhes realmente surrealistas e, para mim, o ethos de 'Pete' e Pete '. começou com a escrita. [Pelo] tom e as justaposições incomuns, tentamos encontrar o estilo visual que acompanhava isso e as crianças que se encaixavam nesse tom. Começamos a usar essas músicas bizarras de músicas conservadas em estoque, pegamos todas essas pistas bregas e as colocamos em camadas como música clássica, música indie e um estranho anúncio de metal dos anos 50. Eu acho que todo o instinto e a música que usamos surgiram da escrita de Will.
Mas foi o co-criador Will McRobb quem resumiu melhor: 'Não há programas demais para crescer. Por mais estranhas que tenham sido as histórias, elas realmente pegam as pequenas coisas de crescer e as tornam realmente grandes, ”; ele disse. 'Vamos pegar o que foi ótimo e encontrar uma maneira de torná-lo o mais magnífico possível. Porque quando você é criança, essas coisas são realmente importantes, à medida que você envelhece, isso simplesmente não parece tão importante. Éramos adultos na época, pelo menos ostensivamente, e não queríamos perder de vista as coisas que tornaram a infância ótima. Nós meio que dedicamos o programa às nossas próprias infâncias e parece um programa que era nostálgico quando o fizemos. Agora, as pessoas que assistiram são nostálgicas sobre um show nostálgico. Isso é como uma supernova da nostalgia. Ele então se dirigiu à multidão dizendo: 'Eu acho que você está numa idade em que você está ficando nostálgico com a sua própria infância e é por isso que há tantas pessoas aqui'. McRobb concluiu com um sentimento do programa que encapsulou perfeitamente seu apelo. 'Acho que o episódio de adeus de Artie resumiu o que estávamos tentando fazer. Havia essa frase fantástica, eu não escrevi [mas continua], Artie tornou o mundo um pouco mais estranho e um pouco melhor, ' e acho que é isso que o programa tentou fazer.
