O Essencial: As 5 Melhores Apresentações de Colin Farrell

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Não que o próprio homem se importe, mas levei um tempo para chegar até Colin farrell. Talvez seja em parte porque, como um colega residente do mesmo subúrbio de Dublin rico para o qual ele se mudou aos dez anos, Farrell é a coisa mais próxima de uma estrela de cinema de bairro que eu tenho, e você tende a julgar mais criticamente aqueles de quem tem certeza de que já na fila do seu Spar local. Ou talvez seja em parte o corolário desse famoso senso de humor irlandês: a menos conhecida e menos prevalente inveja do sucesso (o 'Deus, você pensa que é ótimo, não é? '). Mas é definitivamente também porque, ao longo dos 20 anos de sua carreira de ator, a qualidade dos filmes nos quais Farrell apareceu variou bastante, assim como a qualidade de suas performances nesses filmes. E esses dois fenômenos nem sempre estão em sincronia: Farrell tem sido pobre em alguns bons filmes e forte em alguns fracos - em suma, ele tem sido instável e onde seus altos, até recentemente, eram razoavelmente altos, seus baixos eram verdadeiros fedorentos. E, portanto, tem sido fácil olhar para a carreira dele e ver apenas os negativos - o Bullseye agitado no terrível 'Demolidor, 'O Terry tropeçando no terrível'O sonho de Cassandra, 'O Alexander visivelmente desconfortável e loiro de garrafa no terrível'Alexander.'



Mas entre esses papéis terríveis estão os filmes que mostram Farrell, organizados adequadamente (algo Mark Steven Johnson, Woody Allen e Oliver Stone espetacularmente falhou nos filmes mencionados) não apenas poderia ser bom, mas também procurado ser bom. Ele fez algumas escolhas interessantes, nas quais suas performances, como seu sotaque, não pareciam precárias ou fora de lugar. Ele trabalhou com Terrence Malick, Steven Spielberg e Michael Mann. Ele assumiu papéis coadjuvantes entre as principais ofertas de estrelato, e costumava ser melhor nesses filmes do que em seus veículos com nome acima do título. De fato, agora que parece que ele abandonou a busca pelo megastardom, cannily literalized in 2002's 'Relatório minoritário', Que o via como o jovem cocksure, que quebra chicletes, perseguindo Tom Cruise, ele tem sido melhor por isso. A saída dele ainda é irregular (não vamos esquecer que 'Conto de Inverno”Foi apenas no ano passado), mas suas boas performances agora superam radicalmente as ruins e, mais importante, estão melhorando. Para esse negador em particular, essa tendência culminou em uma reviravolta destacada e reveladora Yorgos LanthimosCannes vencedora 'The Lobster 'que, por direito, deve finalmente mover os Indecisos restantes (e eu sei que estou por trás da curva aqui) firmemente no campo Sim.

E, é claro, na segunda temporada do fim de semana passado de 'Detetive de verdadeComeçou a ser exibido. É muito cedo para saber se Farrell será o destinatário de um Matthew McConaugheycomo reavaliação no estilo, como resultado, mas parece a oportunidade perfeita para dar uma olhada no catálogo anterior de Farrell e, em vez de rir das luzes baixas, para observar quantos destaques houve. Se sou culpado de subestimar o ator há muito tempo, deixe isso como minha reversão; Aqui estão cinco dos papéis que me fazem perceber que posso estar errado sobre Colin Farrell ...

'Tigerland' (2000)
Se um ator estava certo de uma fuga e conseguiu escolher, dentre todos os diretores, em cujo relógio seria, é improvável que ele escolhesse Joel Schumacher E, no entanto, esse era o tipo de Colin Farrell - na época, Schumacher era bastante tóxico, não apenas por matar o ‘Batman‘Franquia três anos antes, mas também pelo desempenho drástico de seus dois filmes subsequentes,“8MM'E'Sem falhas. ”Mas se Schumacher não conseguiria o sucesso que tanto precisava com“ Tigerland ”(que foi um desastre de bilheteria), ele“ descobriria ”uma nova estrela. Uma inclinação estranha no filme da guerra do Vietnã, 'Tigerland' ocorre inteiramente em uma instalação de treinamento nos EUA para soldados antes de serem enviados para lutar, e muito provavelmente morrer, em uma guerra que geralmente se acredita perdida. E se ele nunca atingir o peso ou a gravidade de outros filmes nesta arena, deu a Farrell, então mais conhecido como um regular no drama da BBC com sabão 'Ballykissangel, ”Um presente de um papel. Como soldado privado Bozz, o redator anti-autoritário cuja postura cínica anti-Vietnã (ele se destaca encontrando brechas que permitem que os soldados evitem servir) é compensado por uma lealdade inabalável a seus amigos, Farrell começa a interpretar o tipo mais interessante de herói: torturado, desiludido, relutante, lutando para manter o pouco idealismo que tem. No esquema mais amplo, “Tigerland” não é um ótimo filme, mas é sólido e incomum para Schumacher, e o que falta em nuances (o diretor nunca entregou conscientemente um filme sutil), compensa em uma compreensão simplista, mas emotiva, da mecânica da amizade e rivalidade masculinas à sombra de uma guerra nacionalmente esmagadora. Farrell enfrenta o desafio com entusiasmo, e seu carisma inato e boa aparência se adaptam inteiramente à parte. Mesmo que ninguém mais o visse, os diretores de elenco de Hollywood viram, e isso essencialmente fez sua carreira.
Veja também: 'Cabine telefônica”(2002): a reformulação de Farrell com Schumacher o vê enfrentando o desafio de um thriller de locação única que é quase um show de um homem bastante bem. Apesar de um terceiro ato bobo, é novamente uma das incursões de gênero mais bem-sucedidas do cineasta, sugerindo que a parceria com Farrell traz o melhor dele. (Farrell também participou da campanha de Schumacher 'Veronica Guerin').

'Intermissão' (2003)
O recurso de estréia do diretor de teatro John crowley (de quem 'Brooklyn“Deveria ser um ator importante na temporada de premiação ainda este ano),“ Intermission ”é exatamente o tipo de filme que deve afundar um neófito: uma peça de conjunto imersa em um argumento inabalável (e para algumas audiências, incompreensível) de Dublin. Em vez disso, Crowley faz uma virtude da especificidade cultural do filme, aproveitando o escopo abrangente ao lançar um literal quem é quem do talento de ator irlandês (e escocês) e investindo cada uma das muitas vertentes entrelaçadas da história com um tipo de autenticidade. É raro ver em uma comédia negra. Mas o mais marcante (literalmente) e o mais memorável de todos os papéis é o pequeno criminoso de Farrell, Lehiff, particularmente sua primeira cena, que abre o filme. Nele, encontramos Lehiff encantando as calças de uma vendedora timidamente sorridente, conversando naquela mistura reconhecidamente irlandesa do lírico e do profano sobre romance e almas gêmeas e essas coisas, antes de dar um soco na cara dela e saquear o caixa. É um pivô sombrio, engraçado e rápido como um raio, que não apenas define o tom do filme, mas também encapsula a gama de habilidades de Farrell em alguns minutos e encarna o epicentro de seu apelo: ele pode ser bonito, charmoso e suavemente atraente com aqueles grandes olhos castanhos sob aquelas sobrancelhas expressivas, mas simultaneamente ele tem um fio de volatilidade e energia nervosa que pode muito bem se manifestar em violências violentas. Esse papel também marcou o primeiro retorno real de Farrell a Dublin (sem contar a breve participação especial de 'Veronica Guerin') e sua primeira vez trabalhando com um diretor irlandês desde sua fuga de Hollywood, e é um prazer vê-lo relaxar na linguagem e nas cadências de um personagem bem escrito de Dublin, em vez de tentar suprimir seu sotaque ou encaixá-lo em um personagem que ele simplesmente não combina. Tanto sua performance quanto o filme em si merecem uma recepção muito mais quente do que as bilheterias.
Veja também: Outra das colaborações de Farrell com um diretor irlandês deu frutos em 2009, com o mesmo desempenho pouco visto e financeiramente baixo 'Ondine' a partir de Neil Jordan. É um papel difícil, necessário para ancorar uma história mística e sonhadora, em certo sentido do real, mas a terra inerente de Farrell trabalha para equilibrar as tendências mais caprichosas dos filmes, e faz com que seja um encantador excêntrico que é uma vitória nas filmografias desiguais de diretor e roteirista. Estrela.

“Em Bruges” (2008)
Por alguma razão, antes de 2008, eram realmente apenas os diretores irlandeses que podiam ver o potencial cômico de Farrell. Mais recentemente, algumas produções de Hollywood o deixaram explorar um lado mais irreverente de sua personalidade ('Patroes horriveis'E'Noite do susto”, Por exemplo), mas antes disso, nos filmes americanos, ele era largamente envolvido em papéis de herói ou vilão clássico. isso foi 'Em Bruges ”isso mudou tudo. Do diretor britânico / irlandês Martin McDonagh, que já tiveram enorme sucesso transatlântico com peças como 'A rainha da beleza de Leenane'E'O aleijado de Inishmaan'E já ganhou um Oscar por seu curta-metragem'Seis atiradores,”A comédia negra hitman não foi apenas a chegada de um novo diretor empolgante, mas também marcou uma refrescante mudança de ritmo para Farrell, cuja personalidade dividida de charme robusto, alma e volatilidade no gatilho encontrou seu veículo mais perfeito até hoje. Como Ray, o assassino assombrado mandou esfriar os calcanhares na Bélgica, junto com seu parceiro Ken (Brendan Gleeson) depois de um trabalho malfeito, Farrell é realmente fantástico: cachorro-quente, egocêntrico, irritante, explosivo, mas com um núcleo de bondade enferrujada dentro dele que faz sua amizade com Ken e sua falta de desejo por algum tipo de redenção genuinamente afetante. Mas também mina seu talento pouco demonstrado para a destreza verbal, com a qual Farrell certamente se sente mais em casa quando pode usar seu sotaque natural, como aqui, mas que exige mais do que apenas um passaporte irlandês para poder ser usado. De fato, a verbosidade hiperreal e rápida do McDonagh provavelmente soaria como cascalho em um misturador de cimento na maioria das bocas, mesmo as de outros atores irlandeses, mas com a perspicácia perspicaz de Farrell, parece tão natural quanto respirar. Além disso, Farrell dá a Ray uma sensação de alma que desmente o traço verbal e transforma o que poderia ser um exercício clínico de inteligência em algo com um pouco mais de coração. 'In Bruges' foi o primeiro filme que realmente anulou a ideia de Farrell como ator intermediário: por melhor que seja o roteiro (e foi indicado ao Oscar), a opinião de Farrell faz com que seja um filme ainda melhor.
Veja também: Farrell voltaria a trabalhar com McDonagh em seu acompanhamento “Sete Psicopatas”(2012), um filme muito falho no qual a autoconsciência de seus defeitos (os personagens falam sobre a falta de mulheres bem escritas, as dificuldades de encenar um tiroteio no ato final, a bobagem da obsessão de Hollywood por“ psicopatas ”) não pode desculpe essas falhas. Mas Farrell ainda é muito bom, pelo menos até o final, quando as rodas caem irrevogavelmente, e seu retrato do procurador de roteiros alcoólico e oportunista definitivamente vale a pena conferir, especialmente no primeiro semestre genuinamente engraçado do filme.

Julie (2014)
Liv UllmannRecente adaptação de StrindbergO famoso exame da crueldade sadomasoquista dos rígidos sistemas de classe é o filme desta lista com a menor probabilidade de ser visto por um grande número de pessoas. Talvez seja a natureza de suas origens no palco, ou a ostensiva 'dignidade' do projeto, ou talvez seja porque o filme é tão efetivamente feroz que quase é avassalador. Mas isso é uma enorme vergonha, já que o filme é uma prova incontestável de que Farrell tem uma quantidade imensa de doações, não como uma estrela de cinema, mas como ator nas empresas mais atuantes. Apresentando uma força da natureza Jessica Chastain e um mais silencioso, mas não menos intensamente comprometido Samantha Morton, o filme simplesmente tombaria sem um forte desempenho de Farrell. Em frente a duas das melhores atrizes de sua geração, ele precisa alcançar alturas (e profundidades de arado) que provavelmente nunca vimos dele antes. Milagrosamente, ele faz, o que faz de 'Miss Julie' uma potência imponente de desempenho, tanto que a pura intensidade é esmagadora, às vezes quase demais para testemunhar. Farrell interpreta Jean, o servo e o papel de Miss Julie (Chastain), a insegura e altiva dama da mansão em que ele trabalha. No começo, ele é alvo de jogos frívolos e mal-humorados de autoconhecimento social de Julie, mas gradualmente as mesas se voltam para revelar a subserviência de Jean como um ato, ou pelo menos apenas como metade da história, enquanto suas bolhas laterais manipuladoras e exploradoras rugem. à superfície. É um ato psicológico tão complexo, que se desdobra com um compromisso formal tão austero (geralmente em interiores médios claustrofóbicos e fechados) que se torna quase insuportável, mas se Chastain é a performance titânica, Farrell é o iceberg em que Julie destrói. ela mesma - mais letal quanto ao quanto está oculto.
Veja também: É tão estranho na filmografia de Farrell que é difícil saber para onde você iria depois de 'Miss Julie', especialmente porque se você gosta de Farrell em períodos de folga, as opções adicionais são principalmente coisas como o terrível 'Conto de Inverno' e a imensamente decepcionante Robert Towne filme 'Ask the Dust, 'Junto com os contos da era da Segunda Guerra Mundial'Guerra de Hart'E'O caminho de volta,”Nenhum dos quais podemos recomendar de todo o coração. Sua melhor aposta seria voltar alguns séculos para Terrence MalickS 'O novo Mundo, '(Cuidado para não ultrapassar e terminar em' Alexander '), embora sejam maçãs e laranjas para' Miss Julie 'de qualquer outra forma.

“A lagosta” (2015)
É um pouco injusto colocar um filme nessa lista que a maioria ainda não viu, mas, francamente, não haverá muitas oportunidades para conversar. Yorgos Lanthimos‘Brilhante'A lagosta'Que não aceitamos. Além disso, parecia-me impossível ignorar, pois esse é o título do ponto de inflexão após o qual me considero um genuíno fã de Farrell. A liderança aqui, David, é um papel extraordinariamente difícil de desempenhar - enquanto os outros turnos de apoio podem aparecer brevemente e ser relativamente únicos (embora o tremendo elenco invariavelmente faça muito mais com eles), cabe a Farrell negociar os ritmos do filme em suas duas metades muito diferentes. No entanto, interpretando o público substituto nesse mundo bizarro, que ainda é aquele em que o próprio David deve se sentir relativamente à vontade, Farrell é de alguma forma consumada e crível. E ele também é torcido, muito engraçado, do jeito que alguém que está na piada e, no entanto, interpretá-la de cara séria, pode ser - testemunhe a bela e profundamente hilária hesitação quando David é convidado a definir sua sexualidade. Muito foi feito sobre a pança de 'papai' de Farrell no filme e sua vontade de transformar sua aparência física, mas é sua transformação psicológica que realmente merece elogios; ele raramente fora convincentemente escolhido como homem comum, como se o fato inefável de seu carisma tornasse uma coisa dessas uma luta. Mas Farrell, que pode ser propenso a exagerar, usando aquelas sobrancelhas esbranquiçadas para telegrafar emoções como semáforos, mostra bem aqui: ele mostra sua personalidade estridente e se deita neste mundo fora de ordem, tanto quanto ele se deita em seu corpo confortável. E esse papel parece a peça que faltava para a aceitação dele como um ator completo: nós não apenas torcemos por ele porque ele é o herói ou sibilamos porque ele é o vilão, nós estamos ele. Mesmo nesse mundo mais absurdo, Farrell é convincente, comovente e comum, e faz de 'The Lobster' o papel mais extraordinário até hoje.
Veja também: Não há muito comparável a 'The Lobster' na filmografia de Farrell (ou de qualquer pessoa), mas, para vê-lo feio com um efeito mais grotesco, você sempre pode conferir 'Patroes horriveis', O que é divertido o suficiente até perder a força, enquanto a veia cômica negra do filme de Lanthimos talvez seja a mais surreal das colaborações de Farrell com Martin McDonagh (' In Bruges 'e' Seven Psychopaths '), na medida em que está próximo de tudo em absoluto.

Esses não são, de modo algum, apenas os bons papéis de Farrell, mas, além dos recomendados como suplentes na lista acima, Michael Mann 'Miami Vice'Merece ser gritado - não apenas por ser um filme injustamente criticado, mas porque Farrell é bom nisso, farfalhando química palpável com interesse amoroso Gong Li, se não com co-star Jamie Foxx. Seu primeiro grande papel pós-fuga em O 'Relatório da Minoria' de Steven Spielberg também é uma virada forte; Peter WeirS 'O caminho de volta'É um pouco túrgido, mas o caráter psicótico limítrofe de Farrell é um de seus elementos mais animados; enquanto, mais recentemente, ele foi agradavelmente desajeitado no meio da rua 'Noite do susto”E mais controlado em papéis coadjuvantes de bom gosto em ambos Scott CooperS 'Coração Louco' e John Lee Hancock 's 'Salvando Mr Banks. 'Dos seus filmes em fase de estrela em ascensão,'O recrutaCom Al Pacino é surpreendentemente ok e, enquanto 'GOLPE. ”É bem idiota, funciona bem como diversão sem sentido, com prazer culposo. Nas próximas oito semanas, ele estará em suas telas pequenas como o policial volátil Ray Velcoro em 'True Detective'; filme assassino em série de longa gestação 'Consolo,Com Anthony Hopkins e Abbie Cornish, também deve se curvar em algum momento deste ano; assim como o fantástico “The Lobster”, de qualquer forma, 2015 tem todos os ingredientes de um ano de estréia para a estrela. Espero que você tenha gostado desse passeio, sinta-se à vontade para nos dizer qual é o seu papel favorito de Farrell, que, se algum lhe proporcionou seu momento de conversão no Damscene, ou por que estou longe de qualquer coisa acima nos comentários abaixo.



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