Prévia de filmes filmados em 2023: de 'Oppenheimer' a 'Killers of the Flower Moon' e 'Maestro'
“Cidade Asteróide”
Cortesia de Pop. 87 Produções/Recursos de Foco
Este está se tornando um ano marcante para filmes rodados em filme Kodak, liderados por aspirantes ao Oscar como IMAX'd de Christopher Nolan. “Openheimer” cinebiografia, o primeiro faroeste de Martin Scorsese, “Assassinos da Lua das Flores”, O filme Leonard Bernstein de Bradley Cooper, 'Professor,' O mais recente de Wes Anderson, “Cidade Asteroide, ” e o subversivo “Frankenstein” de Yorgos Lanthimos reimaginando “Poor Things”.
E esses são apenas os filmes de prestígio.
Há muito mais filmes independentes filmados este ano, muitos dos quais estrearam no Sundance e no SXSW. Ao todo, parece haver cerca de 40 lançamentos de filmes Kodak em 2023, com outras duas dúzias em pós-produção. Isso é um aumento substancial em relação às duas dúzias em 2022. Aqui está uma olhada nos filmes rodados em filme em 2023. Esta lista será atualizada à medida que mais filmes e datas de lançamento forem anunciados.
“Knock at the Cabin” (Universal, 3 de fevereiro)
O thriller sobrenatural de M. Night Shyamalan (filmado por Jarin Blaschke e Lowell A. Meyer em 35 mm) acompanha uma família de três pessoas sendo ameaçada por um bando de estranhos que juram que um deles deve morrer para salvar um mundo cada vez mais apocalíptico.
“Sharper” (Apple TV+, A24, 10 de fevereiro)
Um vigarista enfrenta bilionários de Manhattan neste thriller dirigido pelo vencedor do Emmy Benjamin Caron (“Andor”, “The Crown”). É estrelado por Julianne Moore, Sebastian Stan, John Lithgow, Justice Smith e Briana Middleton e foi filmado em 35mm por Charlotte Bruus Christensen (“Um Lugar Silencioso”).
Popular no IndieWire
“Creed III” (MGM, 3 de março)
A estreia na direção de Michael B. Jordan com a franquia de boxe, filmada minimamente em 35 mm por Kramer Morgenthau.
“Credo III”
©MGM/Cortesia Everett Collection
“Vidas Passadas” (A24, 2 de junho)
A dramaturga coreana-canadense Celine Song (“Endings”) faz sua estréia na direção com este drama que estreou no Festival de Sundance. É sobre dois amigos de infância da Coreia do Sul (Greta Lee e Teo Yoo) que se separam e se reencontram duas décadas depois na cidade de Nova York. Filmado em 35mm por Shabier Kirchner (“Lover’s Rock”).
“ cidade asteróide ” (Focus Features, 16 de junho)
Anderson aborda OVNIs, alienígenas e encontros estranhos em uma cidade deserta de 1955 durante a convenção anual “Junior Stargazer and Space Cadet” em seu 11º filme. Seu elenco mais recente inclui os favoritos Jason Schwartzman, Scarlett Johansson, Jeffrey Wright, Willem Dafoe, Jeff Goldblum, Adrien Brody, Tilda Swinton, Edward Norton, Bryan Cranston, Liev Schreiber, Fisher Stevens, Rupert Friend, Tony Revolori, Jarvis Cocker e Steve Park, juntamente com os recém-chegados Tom Hanks, Margot Robbie, Hong Chau, Steve Carell, Maya Hawke, Matt Dillon e Sophia Lillis. O diretor de fotografia de Anderson, Robert Yeoman, filmou o filme em 35 mm para obter uma aparência Kodachrome muito verde e laranja para as composições simétricas e semelhantes a quadros preferidas do diretor.
“Blue Jean” (Magnolia Pictures, 9 de junho)
Um drama britânico dirigido por Georgia Oakley sobre uma professora de educação física enrustida (Rosy McEwen) que é levada ao limite quando uma nova aluna (Lucy Halliday) ameaça denunciá-la. Filmado em 16mm por Victor Seguin.
“Oppenheimer” (Universal, 21 de julho)
Nolan faz sua primeira cinebiografia histórica sobre o excêntrico cientista J. Robert Oppenheimer (Cillian Murphy), que supervisionou o Projeto Manhattan, levando ao desenvolvimento da bomba atômica. Em muitos aspectos, isso marca um retorno às mudanças estruturais e tonais que definiram seu grande sucesso “Memento”, apenas em grande formato. Isso significa brincar com o tempo, as cores e o preto e branco para ajudar a transmitir a subjetividade do estado de espírito perturbado de Oppenheimer.
O diretor volta a trabalhar com o diretor de fotografia Hoyte van Hoytema – o mestre do grande formato – que filma em 65mm e 35mm. Além do uso usual de Nolan de filme negativo colorido de 65 mm nos formatos 5 perf e IMAX, a Kodak finalizou o produto 5222 em preto e branco no formato de 65 mm pela primeira vez na história. Foi um grande empreendimento e exigiu uma parceria entre a Kodak/FotoKem/IMAX e a Panavision para dar suporte ao fluxo de trabalho em preto e branco de 65 mm. Além disso, de acordo com a tendência de Nolan para filmar na câmera, a grande recriação do teste Trinity (a primeira detonação de arma atômica em Los Alamos) foi feita sem a ajuda do CG VFX.
“Openheimer”
Universal
“Coração de Pedra” (Netflix, 11 de agosto)
Tom Harper (“Os Aeronautas”, “Peaky Blinders”) dirige este thriller de espionagem estrelado por Gal Gadot, filmado em 35mm por George Steel (“Os Aeronautas”).
“White Bird: A Wonder Story” (Lionsgate, 18 de agosto)
Marc Forster dirige uma prequela de “Wonder”, baseada na história em quadrinhos, com a avó de Helen Mirren como uma jovem judia (interpretada por Ariella Glaser) escondida na França ocupada pelos nazistas durante a Segunda Guerra Mundial. Filmado em 35mm por Koenigswieser.
“Killers of the Flower Moon” (Apple TV+, Paramount Pictures, 6 de outubro)
O drama histórico de Scorsese é baseado no livro de não-ficção de David Grann, que revela os chocantes assassinatos em série de proprietários tribais Osage em Oklahoma na década de 1920, após a descoberta de petróleo em sua propriedade. Leonardo DiCaprio interpreta Ernest Burkhart, o obstinado sobrinho de William Hale (Robert De Niro), um empresário local que quer os direitos do petróleo Osage. O elenco também inclui Jesse Plemons como o investigador federal Tom White, Lily Gladstone como a esposa Osage de Burkhart, Mollie, e o vencedor do Oscar Brendan Fraser como o advogado WS Hamilton. Filmado em 35 mm (com leve captura digital) pelo diretor de fotografia Rodrigo Prieto.
“Assassinos da Lua das Flores”
Maçã
Sundance 2023 estreia atualmente sem datas de lançamento
Esses filmes provavelmente chegarão aos cinemas ainda este ano.
“Todas as estradas de terra têm gosto de sal” (A24, outono)
Raven Jackson dirige uma exploração de décadas da vida de uma mulher no Mississippi. Estreou em Sundance e foi produzido por Barry Jenkins e filmado em 35mm por Jomo Fray (“Port Authority”).
“Divindade” (TBA)
Este thriller de ficção científica dirigido por Eddie Alcazar e produzido por Steven Soderbergh (que estreou em Sundance) é sobre uma droga milagrosa chamada “Divinity” com um sinistro efeito colateral, levando dois misteriosos irmãos alienígenas a pousar na Terra em um esforço para salvar o planeta. Filmado em 16mm por Danny Hiele (“W.”).
“Earth Mama” (A24, outono)
Savanah Leaf dirige um drama sobre uma mãe solteira grávida (Tia Nomore) que abraça sua comunidade de Bay Area em um momento de necessidade. Filmado em 16mm por Jody Lee Lipes.
“Terra das Fadas” (TBA)
Um drama sobre amadurecimento, dirigido por Andrew Durham, sobre uma garota que cresceu nos anos 70 e 80 com seu pai gay em San Francisco. Filmado em 16mm (híbrido) por Greta Zozula (“The Half of It”).
Jamojaya (a confirmar)
Justin Chon (“Blue Bayou”) dirige este drama sobre um aspirante a rapper indonésio (Brian Imanuel). Estreou em Sundance e foi filmado em 35mm por Ante Cheng (“Blue Bayou”).
“Last Things” (Pythagorasfilm, outono)
Um documentário da artista-diretora Deborah Stratman (“Optimism” ) , é sobre evolução e extinção do ponto de vista das rochas. Uma transferência digital de 16 mm.
SXSW 2023 estreia sem datas de lançamento
Esses filmes provavelmente chegarão aos cinemas ainda este ano.
'Americano' (a confirmar)
Dirigido por Tony Tost, este thriller policial ocidental estreou no SXSW e gira em torno do poder espiritual de uma rara camisa Lakota Ghost, que protege o usuário contra balas. Filmado em 35mm por Katelin Arizmendi 35mm.
“Terra Morta” (TBA)
O thriller intensificado dirigido pelo editor Lance Larson diz respeito a um agente da patrulha de fronteira do oeste do Texas (Roberto Urbina) que continua apreendendo um fantasma. Estreou no SXSW e foi filmado em 16mm por Jas Shelton.
Outros filmes atualmente sem datas de lançamento
“Alma & Oskar” (Picture Tree International, outono)
Dieter Berner dirige o tempestuoso romance entre a pianista/compositora Alma Mahler (Emily Cox) e o pintor Oskar Kokoschka logo após o falecimento de seu marido, o genial compositor Gustav Mahler. Filmado em 35mm por Jakub Bejnarowicz.
Astracã (a confirmar)
Este drama francês sobre a maioridade dirigido por David Depesseville e filmado em 16 mm por Simon Beaufils é sobre um órfão traumatizado (Mirko Giannini) tentando se ajustar a uma nova vida com uma família adotiva rural.
“Cuco” (a confirmar)
Um thriller alemão dirigido por Tilman Singer e estrelado por Hunter Schafer, protagonista de Euphoria, que é perseguido por uma mulher misteriosa em um resort alpino, onde ela descobre uma conspiração. Filmado em 35mm por Paul Faltz.
'Dark My Light' (TBA)
Neal Dhand dirige e Sergio Uguet de Resayre produz este thriller sobre a investigação de um serial killer em uma pacata cidade litorânea. Filmado em 16mm por Charles Ackley Anderson.
“Lidando com os mortos-vivos” (Neon, outono)
A documentarista Thea Hvistendahl (Adjø Montebello) dirige este filme de terror que reúne as co-estrelas de “A Pior Pessoa do Mundo”, Renate Reinsve e Anders Danielsen Lie. Filmado em 35mm por Paal Ulvik Rokseth (“22 de julho”), é sobre uma enxaqueca coletiva que se espalha por uma cidade de Oslo como resultado de um estranho campo elétrico.
“Jeanne Du Barry” (Netflix, outono)
Estreando em Cannes, Johnny Depp estrela como Louis XV na cinebiografia francesa dirigida e co-estrelada por Maïwenn (“Mon Roi”) como sua última amante oficial. Filmado em 35mm por Laurent Dailland (“Aline”).
“Luke of Death” (TBA)
Peter Greenaway dirige e Morgan Freeman produz e estrela como um escritor que tira um ano sabático e viaja com sua família para Lucca, Itália, para traçar suas raízes ancestrais e limpar as pontas soltas de sua vida. Filmado em 16mm por Reinier van Brummelen (“Eisenstein em Guanajuato”).
'A última nota de amor' (TBA)
O thriller policial italiano, dirigido por Andrea Di Stefano, é estrelado por Pierfrancesco Favino como um tenente da polícia aposentado que é chamado à cena do crime para investigar seu melhor amigo e parceiro de longa data. Filmado em 35mm por Guido Michelotti (“Nevia”).
“Mestre” (Netflix, outono)
Cooper foi originalmente contratado por Steven Spielberg para interpretar o lendário maestro e compositor Bernstein, mas depois de exibir “Nasce uma estrela”, Spielberg insistiu que Cooper o substituísse como diretor. Isso diz muito sobre a paixão de Cooper pela música e a afinidade com o funcionamento interno do mundo musical como ator e diretor. Será um teste maior de suas habilidades na frente e atrás da câmera, e Cooper sabiamente se reuniu com o diretor de fotografia Matthew Libatique para fazer uma jornada visual com ele. No entanto, desta vez eles escolheram 35mm, que tem sido o formato de escolha para a colaboração da Libatique com Darren Aronofsky.
“A Donzela” (TBA)
Graham Foy faz sua estréia na direção com este drama canadense sobre um grupo de adolescentes que tem uma experiência sobrenatural ao explorar uma ravina. Filmado em 16mm por Kelly Jeffrey (“Materna”).
'Vítima de Miranda' (TBA)
Michelle Danner (“Bad Impulse”) dirige o drama policial histórico sobre Trish Weir (Abigail Breslin), que foi sequestrada e estuprada em 1963 por Ernesto Miranda (Sebastian Quinn), e retrata a origem do marco de alerta sobre os direitos de Miranda. Co-estrelas Luke Wilson, Andy Garcia e Donald Sutherland. Filmado em 35mm por Pierluigi Malavasi (“Ghost House”).
“Cidade Ocupada” (A24, queda)
Steve McQueen (“12 Years a Slave”) dirige este documentário sobre Amsterdã sob a ocupação nazista durante a Segunda Guerra Mundial. É baseado no livro ilustrado “Atlas of An Occupied City: Amsterdam 1940-1945”, escrito pela esposa de McQueen, Bianca Stigter, a crítica cultural holandesa que dirigiu o documentário “Three Minutes – A Alongening”. Filmado em 35mm por Lennert Hillege (“A Batalha Esquecida”), o filme explorará a Amsterdã atual, traçando um passado oculto e uma história mais sombria.
“O Perfume Verde” (TBA)
Nicolas Parisers (“Alice and the Mayor”) dirige um thriller sobre um membro de uma trupe de atores que morre no palco e uma conexão com o misterioso Green Perfume. Filmado em 35mm por Sebastien Buchmann (“Os Passageiros da Noite”).
“O Arado” (TBA)
O autor francês Philippe Garrel (“La Cicatrice Interiore”) dirige um drama familiar semi-autobiográfico de marionetistas estrelado por seus três filhos: Louis, Esther e Lena Garrel. Filmado em 35mm pelo grande cineasta suíço Renato Berta (“Adeus crianças”).
“Pobres coisas” (Searchlight Pictures, outono)
Lanthimos dá sequência a “A Favorita” com outro drama de época perturbador (baseado no romance de Alasdair Gray), que substitui o tradicional monstro Frankenstein pela feminista liberada Bella Baxter (Emma Stone), trazida de volta à vida pelo excêntrico cientista Godwin Baxter (Willem Dafoe ) em busca do companheiro perfeito. O diretor de fotografia indicado ao Oscar Robbie Ryan (“A Favorita”) está de volta filmando em 35mm para o diretor amante do cinema para esta queda pós-moderna de Victoriana.
“Red One” (Amazon Studios, outono)
Jake Kasdan (“Jumanji: Bem-vindo à Selva”) se reúne com Dwayne Johnson para esta comédia de ação com tema natalino que co-estrela Chris Evans como parceiro de Johnson e J.K. Simmons como Papai Noel de shopping. Filmado em 35mm pelo diretor de fotografia Dan Mindel (“Star Wars: The Rise of Skywalker,” “The Force Awakens”).
“Rugido Silencioso” (TBA)
Johnny Barrington faz sua estréia na direção com este drama escocês sobre um jovem surfista (Louis McCartney). Filmado em 16mm por Ruben Woodin Dechamps (“The Reason I Jump”).
“Lado & Eu” (TBA)
A lendária imperatriz Elisabeth da Áustria recebe outra comédia negra histórica após “Corsage” do ano passado. Aqui ela é interpretada por Susanne Wolff ao lado de Sandra Hüller como sua dama de companhia, a condessa húngara Irma Sztáray. Frauke Finsterwalder (“Finsterworld”) dirige e é filmado em 16 mm por Thomas Kiennast (“Chess Story”).
“Soldado de Chuva” (TBA)
Brad Furman (“The Lincoln Lawyer”) dirige esta aventura de ação estrelada por Jamie Foxx como o culto Bokushi, que oferece um programa para veteranos de combate deslocados dos EUA e acumulou um arsenal de armas. Isso atrai a atenção do especialista militar de Robert De Niro, que recruta uma equipe para derrubar Bokushi. Filmado em 16mm (híbrido) por Tim Maurice-Jones (“Kick-Ass”).
“Garoto do Inverno” (TBA)
O drama francês, dirigido por Christophe Honoré (“Guermantes”), conta a história de um adolescente gay (Paul Kircher) lidando com a morte repentina de seu pai. Filmado em 35mm por Remy Chevrin (“Guermantes”).
“A Maravilhosa História de Henry Sugar” (Netflix, outono)
Wes Anderson faz duplo mergulho com Yeoman para esta adaptação de Roald Dahl (a segunda depois de “Fantastic Mr. Fox”), mas desta vez eles filmam em 16mm. O filme é estrelado por Benedict Cumberbatch como o personagem titular, um jogador rico que domina a habilidade de ver através das cartas e prever os números vencedores na roleta. É co-estrelado por Ralph Fiennes, Dev Patel, Ben Kingsley, Rupert Friend e Richard Ayoade.
'Yamabuki' (a confirmar)
Histórias interligadas na pequena cidade rural japonesa de Maniwa revelam como protestos silenciosos podem florescer em ação comunitária. Juichiro Yamasaki (“The Sound of Light”) dirige, e seu diretor de fotografia, Kenta Tawara, filma em 16mm.
