Comentário: 'Boychoir' com Dustin Hoffman é um prazer esquecido da multidão
Roteirista Ben ripley seguiu seu thriller de viagem no tempo “;Código fonte”; da maneira mais imprevisível. De uma atmosfera terrorista movida a adrenalina aos limites particulares da escola de coral de um garoto, Ripley é claramente intitulado 'ldquo;Boychoir”; explode com harmonia e melodia eufórica graças a um grupo de meninos sobrenaturalmente talentosos. Infelizmente, os talentos de Ripley para emoções não mudam muito para uma história de amadurecimento, uma direção não aventureira de François Girard não oferece suporte, e a voz do filme é interrompida antes de atingir qualquer altura de alma.
Garrett Wareing interpreta Stet, um jovem problemático cuja atitude em relação aos trabalhos escolares e colegas de escola é aumentada por desprezo e explosões violentas. Como ele é um dos garotos mais brilhantes de sua classe de coral, Stet segue a lista interminável de protagonistas cujo comportamento malicioso é parcialmente causado por estar rodeado de inferioridade. Ele chega em casa com uma mãe quase inconsciente, negligente e embriagada e passa a despejar a garrafa de vodka na pia pela quinta vez na semana, como é a sensação. Não, quem reconhece o talento de Stet para cantar não é sua mãe, mas sua professora, a sra. Steel (Debra Winger), que organizou uma visita do American Boychoir em sua escola e uma audição privada com o renomado mestre de coro Anton Carvelle (Dustin Hoffman) O tempo de Carvelle é precioso, mas Stet não tem idéia de quem ele é, então se livra sem muita hesitação. Ele volta para casa para descobrir que sua mãe sofreu um acidente fatal e Steel convence seu pai ausente (Josh Lucas) que ingressar no Boychoir é a melhor coisa para Stet. O pai, ainda desejando manter o filho em segredo de sua família atual em Nova York, concorda prontamente.
É assim que a escola de coral de um menino se torna um orfanato para Stet, que continua irresponsável e desrespeitoso. Fazer amigos não é fácil, e Carvelle agradável é ainda menos, mas com o professor Wooly (Kevin McHale) e a diretora Justine (Kathy Bates) para cutucá-lo, Stet fica confiante e determinado a se estabelecer e não desperdiçar seus talentos. O garoto pode cantar, e mesmo com o talentoso solista Devon (Joe West), é Stet quem poderia ser a chave para a escola cantar em Nova York, no melhor palco para coros de garotos.
O elenco é completado por uma deliciosamente antagônica Eddie Izzard como a segunda mão de Carvelle, e perde apenas para a música em relação a qualquer valor 'Boychoir' tem. Hoffman paira nas bordas, dificilmente permitindo um sorriso, muito menos um elogio, mas em algumas cenas essenciais o veterano mestre mostra quanto amor e apreciação Carvelle tem pela música e pelos meninos. Uma dessas cenas se passa em uma quadra de basquete, quando Stet é convidado a mostrar seu progresso. A reação de Hoffman é uma ação sublime, lembrando-nos de seus talentos sem fundo. O resto do elenco é sólido por toda parte, Bates e Izzard oferecem as melhores falas do filme e, no que diz respeito às primeiras impressões, você pode fazer muito pior do que Wareing, que torna fácil assistir aos criadores de problemas sensíveis de Stet, mesmo que seja um personagem que já conhecemos antes.
O maior problema que temos com 'Boychoir' é precisamente isso: estamos assistindo personagens de ação passando por movimentos habituais e falando palavras que já ouvimos muitas vezes antes. Nós estaríamos mentindo se disséssemos que não ficamos desapontados, porque Girard tem “ldquo;O violino vermelho, ”; uma das jóias mais brilhantes e escondidas dos anos 90, sob seu cinto. A música tem feito parte da carreira do diretor até agora, seja no cinema ou na ópera, mas ao contrário de sua obra-prima de 1998, 'Boychoir' é uma narrativa simples, convencional, sacarina, muito distante de qualquer inspiração.
Graças a alguns momentos exemplares de atuação monumental de Hoffman, canto verdadeiramente harmonioso dos meninos e uma trilha graciosa de Brian Byrne, 'Boychoir' é, na melhor das hipóteses, um prazer confortável para ver e ouvir. Ripley e Girard não estão em sintonia com os respectivos talentos, no entanto, e o filme acaba sendo apenas mais um prazer esquecível da multidão, como tantos outros antes. [C]
Esta é uma reimpressão da nossa análise do Toronto International Film Festival de 2014.
