'Scarface': por que o estúdio deveria desistir dessa reformulação problemática

'Scarface'



Com as notícias recentes de que David Ayer desistiu da última tentativa de refazer 'Scarface', os editores da IndieWire trocaram e-mails sobre se esse projeto problemático vale ou não o esforço.

ANNE THOMPSON: Na última década, os estúdios se acostumaram a reservar datas de lançamento antes mesmo de terem um roteiro final. Isso cria uma urgência apressada para avançar, mesmo quando um filme está longe de estar pronto. Catherine Hardwicke, depois do primeiro 'Crepúsculo' tinha subido para a abertura mais alta de sempre para uma cineasta, não estava imediatamente pronta para se jogar de volta à briga com o segundo 'Crepúsculo'. Ela queria mais tempo para alimentar o acompanhamento. A Summit Entertainment a deixou para trás. E o resultado final, um ano depois, 'A Saga Crepúsculo: Lua Nova', dirigido por Chris Weitz, foi sem dúvida o mais fraco da franquia.



Há muitos exemplos, mas claramente a Universal está com pressa de cumprir sua data de lançamento em 10 de agosto de 2018 para sua próxima 'Scarface'. iteração. Agora, um segundo diretor, David Ayer, seguiu outro diretor, por Variety: 'Fontes dizem que a agenda de Ayer com seu próximo lançamento de Bright', da Netflix, estrelado por Will Smith, e a agressiva agenda do estúdio para obter o filme do chão forçou a divisão. ”; Ayer já havia substituído Antoine Fuqua, que sobrara questões de agendamento.



Não que o mundo esteja esperando por outro 'Scarface'. filme, mas prefiro ver algo de um diretor com um ponto de vista forte do que um filme de pão branco para as massas de um diretor contratado. Gosto de Diego Luna como estrela - e espero que esta versão reflita uma versão atualizada do Miami cubano.

KATE ERBLAND: Estou animada por ver Ayer tentar algo novo (ou pelo menos mais original) com 'Bright' e abandonar um remake de longa data de um remake como resultado de seus compromissos com o primeiro. E essa nova visão de 'Scarface' parece malfatizada desde o início. Dado o que a Universal acabou de suportar com 'The Mummy' e sua tentativa de lançar seu próprio 'Monster-Verse', é razoável supor o pior - que os executivos desejam transformar 'Scarface'. em uma franquia - o que torna o conceito ainda menos atraente.

A última coisa que Ayer precisa é ficar preso em mais uma série que provavelmente só se baseará nas tendências mais bombásticas e 'sombrias', como os piores momentos de 'Esquadrão Suicida' (outra entrada de franquia que ele está dizendo, não voltando para a sequência planejada). Quando Ayer apareceu pela primeira vez em cena com seu duro “Harsh Times” em 2005, sinalizou a chegada de um cineasta sem medo de combater a violência de maneira visceral e perturbadora. Ali estava alguém que poderia facilmente se mover das ruas de South Central para os horrores da Segunda Guerra Mundial e encontrar algo ao mesmo tempo aterrorizante e único.

Essas sensibilidades foram diluídas por 'Esquadrão Suicida', uma bagunça de um filme de franquia que só tem vislumbres do toque de Ayer. Mudar para outra oferta de estúdio que provavelmente viria com os mesmos problemas não é a coisa certa para Ayer, e dificilmente é a coisa certa para a história que eles estão tentando expandir ainda mais.

Certamente há algo a ser explorado em 'Scarface', uma mensagem mais profunda e oportuna sobre o estado do mundo e o tipo de criminoso que ele gera, mas a produção mais recente de Ayer não fala mais sobre esse assunto. Ele precisa de algo novo e, sim, diferente do que ele fez antes. 'Scarface' provavelmente seria mais o mesmo, e essa é a última coisa que Ayer - ou o estúdio - precisa se preocupar.

ERIC KOHN: Anular cronogramas de produção estreitos e as prioridades de um diretor, o maior problema com o 'Scarface' é que o material nunca chegou às prioridades do estúdio. O original de Howard Hawks, de 1932, era uma saga de gângsteres de Hollywood que gerou controvérsia por sua violência, mas era bastante direta; A recriação de Brian De Palma em 1983, no entanto, foi um choque para o sistema, uma acusação de alto estilo da fantasia do traficante que culminou em um dos tiroteios mais ultrajantes já capturados em filme. “Diga olá para o meu amiguinho” foi um grito de batalha subversivo e surpreendente, caricatural e mortificante ao mesmo tempo, e cristalizou a mania do tráfico de drogas sedento de poder melhor do que qualquer exposição jornalística.



Era uma raça em si, um filme que derivava seu poder menos do que se tratava do que de como era. Por isso, foi especialmente intrigante quando Pablo Larrain, do Chile, foi contratado para dirigir o remake há três anos. Este cineasta infinitamente inovador, cujos projetos vão desde o alegórico filme de terror 'Tony Manero' ao elegante drama do período do ano passado 'Jackie'; claramente não compromete. Sua versão, de acordo com relatos da época, visava escalar um ator latino em uma 'história de origem mítica'. ambientado nos tempos modernos, que exporia o ciclo de violência que leva a guerra às drogas do México para a América. Chame o que quiser - 'Scarface' é apenas um espaço reservado - este é um conceito poderoso com as perspectivas de ressoar em vários níveis ao mesmo tempo. É claro que o relacionamento dos Estados Unidos com Cuba continua a evoluir de maneiras trepidantes que poderiam fazer com que o cenário original ressoasse com atualidade renovada.

Mas não é o tipo de material que um estúdio, ansioso por um sucesso de bilheteria, pode querer arriscar. (Felizmente, Larrain mudou-se para conceitos mais originais.) De Palma e Al Pacino fizeram um olhar surreal e icônico para um psicopata capitalista abastecido por drogas em um momento em que parecia que eles podiam se safar de qualquer coisa; Com exceção de Christopher Nolan e Quentin Tarantino, poucos diretores americanos poderiam realizar o mesmo feito hoje dentro dos limites do sistema de Hollywood. Desnecessário dizer que o filme de De Palma não foi exatamente perfeito quando saiu, apenas ganhando elogios com o tempo; desde então, foi cooptada por gangsta rap, novelizações e videogames. Quando um filme ressoa isso fortemente na cultura popular, ele não implora por um remake nem por uma segunda visita. Aqui está uma idéia: coloque-a de volta nos cinemas e o público pode virar, como 'Scarface' não menos imersivo e perturbador do que há mais de 30 anos.

Por fim, o melhor lar para uma saga de gângsteres pode ser o meio mais adequado para narrativas imersivas e longas - televisão. 'Breaking Bad' fez um bom trabalho ao mapear o processo através do qual, nos famosos termos de Vince Gilligan, 'Sr. Chips se torna Scarface. ”; Portanto, antes de discutirmos mais sobre se o estúdio deve refazer 'Scarface', pode valer a pena considerar a possibilidade de alguém já ter vencido.



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