Filme

SXSW 2017: 13 filmes imperdíveis no festival deste ano

Que Filme Ver?

Dia Da Semana:

Gênero:

Tipo: Filme Series

Prepara-te. A conferência anual multifacetada South By Southwest Conferences and Festivals - SXSW, é claro - está chegando a Austin, Texas no final desta semana, por dias e dias de novas ofertas de filmes (e música e coisas interativas também, mas só podemos fazer muito aqui) ) Com isso, vem a promessa de uma nova temporada de festivais, juntamente com uma série de filmes para se empolgar por finalmente fazer o check-out (e, porque é Austin, muitos churrascos saborosos para desfrutar).

De frequentadores do SXSW como Bob Byington e Joe Swanberg a estrelas em ascensão como Nanfu Wang e Laura Terruso a nomes famosos como Terrence Malick e Edgar Wright - e quase tudo no meio - o SXSW Film Festival deste ano está oferecendo sua lista mais robusta ainda. Escolhemos uma dúzia de novos e valiosos recursos para adicionar à sua programação do SXSW.

Confira 13 novos filmes do SXSW deste ano que você deseja assistir o mais rápido possível.

'Música para música'

É quase perfeito demais que as últimas notícias de Terrence Malick - contadas como uma história de amor alimentada por música, composta por uma quantidade estonteante de triângulos, quadrados e outras formas que ainda temos o nome - se curvem no SXSW. Filmado em Austin e nos arredores de sua próspera cena musical, 'Song to Song' ocorre parcialmente durante o festival, e certamente emocionará os espectadores que reconhecerão alguns locais da cidade natal ('ei, eu sei que o taco está!'). Mas o filme também possui um dos elencos mais empilhados de Malick até agora (e isso está dizendo algo), com indicados ao Oscar e vencedores como Michael Fassbender, Rooney Mara, Natalie Portman e Ryan Gosling completando o conjunto estrelado de nomes de letreiros (e eles são não os únicos, é tudo o que diremos…). Quem não gostaria de assistir essas pessoas causarem sérios danos emocionais umas às outras sob condições maravilhosas e profundamente contemplativas? O filme está programado para abrir o festival, onde sem dúvida será o ingresso mais quente da cidade. -Kate Erbland

LEIA MAIS: SXSW 2017 Lineup: amantes viciados em drogas e surpresas de chumbo de churrasco e jóias escondidas

“Motorista de bebê”

Não vamos nos envolver: Nós necessidade um novo filme de Edgar Wright. Faz quatro longos anos desde que o cineasta britânico nos agraciou pela última vez com uma de suas comédias de ação maníacas, hiper-estilizadas e delirantemente eufóricas, um período de tempo que nos levou a recuar de 'O Fim do Mundo'. até o fim do mundo em um piscar de olhos. E agora, em nossa hora mais sombria, o homem por trás da Trilogia Cornetto e 'Scott Pilgrim' (e a versão realmente boa de 'Homem-Formiga' que nunca vimos) está finalmente de volta aos negócios. Uma nova direção de alta octanagem para Wright, 'Baby Driver' conta uma história de música sobre um motorista de fuga (Ansel Elgort) que entra em contato com alguns caras muito ruins durante um assalto que deu errado. Pode ser o primeiro filme que o diretor fez nos Estados Unidos, mas não espere que ele se apaixone por Hollywood - apesar de um elenco repleto de estrelas que inclui Kevin Spacey, Jon Hamm e Jamie Foxx, 'Baby Driver'. promete quebrar com a sagacidade única que tornou Wright tão fácil de perder. -David honestamente

'Os Estranhos'

Um dos melhores curtas dos últimos 10 anos, Lauren Wolkstein e Christopher Strcliff, 'The Strange Ones' é uma história sinistra e elíptica sobre dois jovens abalados cuja viagem gera suspeitas quando param em um motel em ruínas. Agora, seis anos depois, Wolkstein e Radcliff expandiram esse curta indelével para um dos recursos mais emocionantes do SXSW. Começando com a mesma idéia central e estendendo-a em todas as direções, esta nova versão libera as energias escuras do original sem perder a alma do que o tornou especial em primeiro lugar. 'Magic Mike' Alex Pettyfer também interpreta Nick, um cara áspero e esfarrapado que está dirigindo seu irmão pré-adolescente (James Freedson-Jackson) em direção a um destino de férias desconhecido em algum lugar no interior arborizado da América. Mas o que começa como uma permanência concisa e levemente suspeita de uma parada para outra logo se desintegra em algo ainda mais real e sinistro do que qualquer coisa que o curta-metragem possa ter sugerido. -DE

“A balada de Lefty Brown”

Jared Moshe deu um salto de sucesso de produtor para diretor com 'Dead Man's Burden', um ocidental tenso e minimalista em sintonia com as melhores tradições do gênero. Ele está pronto para continuar esse caminho com outra dose de aveia da velha escola, essa estrelada por Bill Pullman no papel principal de um ajudante de pistoleiro lendário morto abruptamente morto no início, forçando Lefty a se encarregar de sua vida. Se as imagens cinematográficas de 35mm de Moshe em 'Dead Man's Burden' são alguma indicação, ele tem um olho para recriar a varredura épica dos westerns clássicos em uma escala íntima, bem como um instinto para roteiros projetados para se ajustarem ao cenário árido. A vida imita a arte, pois Pullman é muitas vezes relegado a papéis coadjuvantes na tela grande, então 'The Ballad of Lefty Brown' poderia muito bem narrar um retorno de várias maneiras. -Eric Kohn

“Sylvio”

As celebridades virais da Internet já fizeram a difícil transição para os filmes, mas é seguro dizer que nenhuma é como a estrela do Vine, Sylvio, um homem fantasiado de gorila. A saga em andamento do macaco mudo em tons é a forragem perfeita para instantâneos de seis segundos, que passam de frases de efeito patetas a olhares mais melancólicos da existência solitária de Sylvio. Mas o criador Albert Birney e o ator-diretor regular do SXSW Kentucky Audley ('Open Five', 'Sun Don't Shine') conseguiram expandir a saga de Sylvio em uma saga surreal que sugere 'Office Space' por meio da 'Vila Sésamo'. seguindo Sylvio através de seu trabalho chato como colecionador de escritórios, para sua nova fama online e a crise de identidade que ele experimenta como resultado. Desenterrando o genuíno pathos e comentários esclarecidos sobre a indústria do entretenimento a partir de um conceito claramente absurdo, “Sylvio” é puro SXSW - o tipo de filme que ninguém jamais sonharia, mas de alguma forma alguém fez. -EK

“Noites quentes de verão”

Diga que você o conheceu quando! Timothée Chalamet, a estrela da estréia na direção de Elijah Bynum, 'Hot Summer Nights', já é um regular SXSW, graças à sua virada encantadora na estréia de Julia Hart em 2016, 'Miss Stevens', mas ele está destinado a ganhar muito nos próximos meses, quando sua virada transcendente em 'Call Me By Your Name' chega aos cinemas. Mas depois naquela Quando chega a maioridade, Chalamet está de volta ao SXSW com um drama adolescente de outra faixa, com Bynum usando alguns dos melhores tropos do cinema adolescente - um verão selvagem! uma paixão fora da sua liga! um novo amigo legal! - para montar suas “Noites”. Adaptado do próprio roteiro da Lista Negra de Bynum, o filme tem algumas outras reviravoltas na manga, incluindo um furacão literal com força total - mas entrar no trem Chalamet mais cedo deve ser motivo suficiente para verificar isso. um fora. -KE

'Drib'

Embora a maioria das discussões sobre 'O que é verdade?' Tenha se concentrado nas manchetes internacionais no ano passado, 'Drib' parece ter como objetivo a publicidade, um domínio em que essa questão é central para o sucesso ou fracasso de qualquer marca. Enfrentando a história da recente estratégia de marketing de uma bebida energética, Kristoffer Borgli procura fazê-lo em um formato híbrido de documentos que ostensivamente manterá os advogados corporativos afastados. Com um elenco na tela que inclui Brett Gelman (entre este e 'Lemon', ele passará muito tempo em Austin), soa como um filme que parece ser o ajuste perfeito para a nossa era atual. -Steve Greene

“Atrás da cortina: Todrick Hall”

Katherine Fairfax Wright (junto com a co-diretora Malika Zouhali-Worrall) fez um dos melhores filmes de 2013 com 'Call Me Kuchu', um perfil de ativistas LGBT no Uganda que enfrentam ameaças de ações do governo e da mídia. Aqui, Wright está voltando seu foco para o trabalho de Todrick Hall, o ex-participante do “American Idol” que se tornou um criador de alto nível do YouTube e executor de todos os negócios. 'Behind the Curtain' narra a criação e o lançamento de 'Straight Outta Oz', o álbum visual de Hall que serviu de base para uma turnê internacional em 2016. Como uma visão geral de uma obra de arte e um exame do cachê cultural de Hall, isso pode acabar facilmente como o favorito do público do festival. -SG

'Adapta-se e começa'

Uma das melhores surpresas de 2015 foi “Olá, meu nome é Doris”, uma comédia estranha estrelando Sally Field como uma mulher mais velha que procurava amor (e enfrentava seu problema de estocagem) após a morte de sua mãe. Dirigido por Michael Showalter, foi baseado em um curta de Laura Terruso, que atuou como co-roteirista e co-produtora de Showalter. Terruso agora se dirige ao SXSW como roteirista / diretor de seu primeiro longa, 'Fits and Starts', estrelado por Wyatt Cenac e Greta Lee como um casal literário que enfrenta complicações que surgem de seus vários graus de sucesso. Quando o casal frequenta o salão de um artista em Connecticut, eles devem lidar com tudo, desde conselhos condescendentes até insinuações insistentes de um ex-amante. Estrelando um elenco selecionado dos maiores sucessos de 'High Maintenance', Terruso usará sua perspicácia incisiva para espetar um assunto maduro para sátira e familiar para muitos. Se seus créditos anteriores são alguma indicação (antes de 'Doris', Terruso era produtora da farsa lésbica de Madeline Olnek, 'The Foxy Merkins'), 'Fits and Starts' poderia ser a maior comédia indie do ano. -Jude Dry

Infinity Baby

A descrição de 'Infinity Baby', de Bob Byington, embora seja esparsa, revela algo sobre o humor do filme em sua brevidade. Simplesmente anunciado como 'uma comédia sobre bebês que não envelhecem', o roteiro é de Onur Tukel, um elemento da cena do cinema independente como ator e diretor. A sátira deliciosamente absurda de Tukel, 'Catfight', estreou no TIFF no ano passado e estrela Anne Heche e Sandra Oh como duas rivais egocêntricas que se derrotam sem sentido. Byington é propenso a comédias fora do comum, tendo escrito e dirigido “7 Irmãos Chineses” (2015), “Alguém lá em cima gosta de mim” (2012) e “Harmony and Me” (2009). O novo filme conta com alguns dos suspeitos habituais de Byington, como Nick Offerman, Megan Mulally, Kieran Culkin e Kevin Corrigan. 'Infinity Baby' marca a primeira colaboração entre os gêneros de comédia independente Byington e Tukel, e o casamento promete ser frutífero. -JD

'Filme de Rato'

Você não precisa de um documentário para dizer que a cidade de Baltimore tem um problema de raça e desigualdade, mas você pode realmente rastrear esses problemas de volta às suas raízes, estudando a história de como a cidade lidou com seu 'problema' de ratos? 'Rat Film' não é como nenhum filme que você já viu antes. O cineasta Theo Anthony criou algo totalmente original usando um punhado de ingredientes aparentemente intratáveis, mas em suas mãos ele se transforma em um punk rock que é tão nutritivo quanto saboroso. -Chris O’Falt

'Eu sou outro você'

Nanfu Wang veio para a América para aprender cinema e rapidamente utilizou essas habilidades, retornando à China no verão depois de se formar na NYU para fazer o longa-metragem selecionado em 2016 para o Oscar 'Hooligan Sparrow'. No entanto, mesmo antes disso, enquanto ainda era estudante, ela começou a filmar “Another You”. Em seu segundo longa, ela explora seu novo país através dos olhos de Dylan, uma jovem floridiana que deixa o conforto de sua casa e família para ficar intencionalmente sem-teto. Enquanto em “Sparrow”, Wang faz um retrato assustador da repressão e controle do governo na China, seu fascínio por um vagabundo se torna sua jornada pessoal e de olhos arregalados para o que significa viver em uma sociedade livre. CO

LEIA MAIS: Driver Baby Driver, ’; 'Os Estranhos' e mais Junte-se à linha SXSW 2017

'Entertainment'

Se você já viu o amado documentário de Jeff Malmberg e Chris Shellen em 2010, 'Marwencol', o acompanhamento deles provavelmente já está no topo de sua lista obrigatória do SXSW. Voltando ao tema de lidar com o trauma através da arte - o tema 'Marwencol' sofreu uma lesão cerebral e criou belas histórias com figuras no quintal - os cineastas nos levam a uma pequena cidade na Toscana, onde os cidadãos tratam os problemas de sua cidade. no teatro. Todo verão nos últimos 50 anos, os moradores abordam os tópicos com os quais estão discutindo - trauma da Segunda Guerra Mundial, movimento de mulheres, divórcio, perda de sua identidade como agricultores, turismo que ameaça sua herança, empreendimentos habitacionais e fechamento dos correios - em um esforço para ter uma conversa franca e tentar construir um entendimento comunitário. CO

O SXSW ocorre de 10 a 19 de março em Austin, Texas.

Fique por dentro das últimas notícias de filmes e TV! Assine nossos boletins por e-mail aqui.