Por que as organizações sem fins lucrativos são o futuro do cinema independente
Nos últimos dois anos, li muitos artigos e ouvi muita gente falar sobre o futuro do cinema. Ted Hope prega sobre a necessidade de um ecossistema sustentável de filmes. A Tim Tim experimenta novos modos de distribuição. Algoritmos poderosos ajudam a criar conteúdo para públicos específicos como nunca antes, a pirataria é uma ajuda e uma ameaça, e o financiamento coletivo aparece como um deus inescrutável (e esperançosamente benigno) durante toda a conversa.
Apesar desses argumentos familiares, meu parceiro de cinema Matt Latham e eu sentimos que havia algo faltando. Todas as vozes que ouvimos eram de pessoas que já haviam se estabelecido na indústria. Muitas dessas conversas - especialmente aquelas jeremias que advertem contra os males da pirataria - parecem tentativas frenéticas de consertar os vazamentos em um navio já afundando. Os filmes estão sendo feitos a uma velocidade como nunca antes. Equipamentos de alta qualidade cada vez mais acessíveis, crowdfunding e acesso unilateral à distribuição on-line têm mudado o jogo. Enquanto a indústria luta para se adaptar, aqueles de nós que são verdadeiramente independentes (ou seja, os garotos e garotos com quem ninguém se importa, que não têm dinheiro, que continuam fazendo filmes com um senso obsessivo de necessidade pessoal) são livres para tirar o máximo proveito de esses novos recursos.
Pela primeira vez na história desse meio ainda jovem, temos o potencial de alcançar amplos públicos com o cinema mais pessoal, idiossincrático, que ultrapassa fronteiras, formalmente audacioso, exploratório, gonzo, babaca e destruidor de almas que já foi feito. - exatamente o tipo de cinema que não faz sentido financeiro. A razão pela qual Hollywood tem sido o modelo dominante para a produção cinematográfica nos Estados Unidos é porque é um modelo que gera lucros com sucesso para seus investidores. Os filmes se tornam produtos para consumo em massa e as pessoas compram produtos que os confortam e mimam de maneira confiável. Trabalhos desafiadores simplesmente não se encaixam no modelo. Todos sabemos e reclamamos disso há anos sem trabalhar efetivamente para algo diferente.
O modelo sem fins lucrativos é utilizado por empresas de teatro há anos como um meio viável de manter o meio vivo através do apoio direto de quem o valoriza. O cinema independente está naturalmente se movendo em uma direção que faz sentido dentro do modelo sem fins lucrativos. Os projetos já estão sendo financiados por meio de doações e pequenos filmes pessoais, obsessivamente estranhos raramente dão lucro. No entanto, novas comunidades de espectadores e cineastas entusiasmados puderam conectar e apoiar esses projetos, tanto financeiramente quanto por meio da promoção boca a boca.
Sites como NoBudge estão se tornando a versão cinematográfica do que os Little Journals eram para poesia em meados do século XX, a Simple Machine traz filmes não distribuídos para potenciais audiências e a Micro-Wave Cinema Series dedica-se a conectar cineastas de baixo orçamento a um público comprometido e entusiasmado. Este é o começo de um novo cinema americano que existe além do alcance do mercado.
Um dos maiores obstáculos para iniciar empresas de produção sem fins lucrativos no passado tem sido a questão do benefício cultural. Uma organização sem fins lucrativos deve ser comprovadamente culturalmente benéfica, seja por meio de programas educacionais, envolvimento da comunidade ou envolvimento com questões sociais. Por esse motivo, as produções cinematográficas sem fins lucrativos limitaram-se principalmente a documentários e narrativas educacionais que abordam questões sociais sérias. No entanto, não há razão para se ater tão rigidamente a essas restrições. O cinema é um meio vibrante que foi estrangulado por interesses comerciais. Cortando os laços de longa data que o cinema americano mantém com a indústria comercial, podemos trazer o meio de volta a um lugar de relevância pessoal na vida das pessoas. O cinema desafiador e formalmente aventureiro é um negócio sério, mesmo que não seja um centavo. Os benefícios culturais são óbvios, mesmo que apenas sejam descobertos.
Levando em conta esse estado de coisas, Matt e eu vimos a oportunidade de fazer algo diferente. Decidimos abraçar o fato de que os filmes que queremos fazer provavelmente não atrairão o público em geral. Fazemos filmes como uma expressão de algo que não poderíamos articular e, graças à Internet, podemos compartilhá-los com públicos que apreciam nossa marca específica de cinema. Assim, criamos uma empresa de produção sem fins lucrativos chamada Interesting Productions como um experimento em um novo modelo de produção e distribuição cinematográfica.
Em vez de fazer filmes na esperança de entregá-los a um distribuidor, a Interesting Productions disponibilizará todos os nossos filmes gratuitamente. Essa é uma abordagem extrema e provavelmente não será seguida por muitas pessoas, mas a audácia sempre foi uma qualidade valiosa para quem explora um novo território. Nossos filmes serão financiados inteiramente por meio de doações, portanto a sustentabilidade desse empreendimento dependerá inteiramente da boa vontade da comunidade que esperamos servir. Como uma organização sem fins lucrativos (atualmente somos patrocinados fiscalmente pelo Fractured Atlas, mas trabalhando para ser nossa própria organização de caridade 501 (c) (3)), a esperança é que possamos atrair grandes doações dedutíveis de impostos, mas isso sem dúvida levará tempo e muito esforço à medida que construímos um sistema de suporte. À medida que crescemos, continuaremos alcançando mais e mais pessoas e continuando a fazer novos filmes enquanto pudermos.
Este é um momento emocionante no cinema americano. Os modelos que vão sustentar nosso ecossistema cinematográfico permanecem desconhecidos. O momento em que o dinheiro chamou todos os tiros está morrendo. O que está crescendo em seu lugar é um tempo de visionários, grandes idéias e pequenos rapazes que não esperam mais pela permissão de ninguém para criar imagens de mitos futuros.
Nick Toti obteve seu mestrado em inglês pela Truman State University em 2010 e faz filmes em Austin, Texas desde então. Ele é co-escritor e produtor de 'VOCÊ É O SEU CORPO / VOCÊ NÃO É O SEU CORPO' e diretor / produtor de 'QUANDO ME LIGA ISSO, SORRISO' e dois próximos documentários. Atualmente, ele está levantando dinheiro no Indiegogo para Produções interessantes.
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